El programa cultural “Nos Vemos En La Concha” tendrá una función especial de teatro el próximo 2 de abril, el jueves santo de Semana Santa, con la presentación de la laureada obra “Fresa y Chocolate”, comedia dramática original del cubano Senel Paz que llega bajo la dirección de Héctor Manrique y la producción del Grupo Actoral 80, con las actuaciones de Daniel Rodríguez, Adolfo Nittoli y Jesús Das Merces, para el disfrute de todo el público que quiera disfrutar de esta aclamada pieza totalmente gratis, a las 7:00 pm en La Concha Acústica de Bello Monte y así divertirse y emocionarse con este texto que ha sido inmortalizado en cine y que hace poco tuvo temporada en una sala teatral caraqueña con alabanzas y excelentes comentarios de la crítica especializada.   

Así que el jueves santo 2 de abril, es una excelente oportunidad para que el público capitalino pueda ver y apreciar con entrada libre de “Fresa y Chocolate”, obra basada en el cuento “El Lobo, el Bosque y el Hombre Nuevo” del mismo Senel Paz, una bella y conmovedora historia sobre las relaciones humanas que narra la relación entre un joven militante del partido comunista, adoctrinado y lleno de prejuicios y un intelectual homosexual ligado al mundo de las artes y militante de la libertad, en el marco de la Cuba castrista de los años 70, asediados por un oscuro y temible funcionario oficialista y cómo esos dos seres diametralmente opuestos, van construyendo una amistad que clama por el encuentro y la aceptación del otro. Es una historia que revisa la coexistencia humana a pesar de la diversidad, en tono de comedia y drama.  Su versión cinematográfica fue nominada al Premio Oscar y fue ganadora del Premio Goya como Mejor Película Extranjera en 1995 y es uno de los primeros textos hispanos que además de constituirse en un canto a la libertad, es un manifiesto contra la homofobia y sobre los derechos de la comunidad LGBT.  

Así que “Nos Vemos en La Concha”, programa cultural creado hace ya siete años por el alcalde Darwin González, se engalana con la presentación especial en Semana Santa de “Fresa y Chocolate”, el próximo jueves 2 de abril; cuando a partir de las 5:00 pm se abran los accesos para La Concha Acústica en Colinas de Bello Monte y que así los asistentes puedan ingresar con entrada libre a ver esta pieza teatral a las 7:00 pm, con seguridad y vigilancia garantizada por la Alcaldía de Baruta.

Nos Vemos en La Concha: “Fresa y Chocolate” – Abril 2026:

Fecha: jueves 2 de abril 2026

Lugar: Concha Acústica, Urb. Colinas de Bello Monte, Baruta

Acceso: desde las 5:00 pm

Hora de la función: 7:00 pm

Público: Para todo público

¡Entrada Libre!

Elenco: @danielrodriguezcegarra @adolfonittoli @jesusdasmerces

Dirección:  @manriquehector

Producción: @grupoactoral80

Info: @nosvemosenlaconcha

Sobre este último montaje de “Fresa y Chocolate”:

“¡No es solo una obra sobre la intolerancia homosexual, es muchísimo más… una oportuna puesta en escena que revive la tragedia cubana!”, Marianela Salazar   

 “Simplemente amé demasiado Fresa y Chocolate, creo que es la mejor obra de teatro que he visto hasta ahora. Es la historia de la amistad de un Gay Disidente y un Hetero Marxista en la Cuba de los 70 y aun así se siente tan relevante y necesaria hoy en día”, Carlos Manuel Tesder

“No dejen de verla, porque además de ser un excelente montaje, deja un reflexivo mensaje, donde la amistad, el respeto, el amor y los ideales, marcan la vida y deciden el futuro… ¡Felicidades al equipo que hace posible este regalo para el alma!”, Letizia Buttarello

 “Vayan a ver buen teatro, con actuaciones desbordantes, una gran dirección, musicalización y todos los elementos pertinentes. Ríes, reflexionas y probablemente salgas como yo con un nudo en la garganta. ¡Qué obra tan necesaria!”, Ommproduccion (María Mercedes Fermín)

 “Un canto a la libertad, la amistad como un valor y el rechazo a las tiranías”, Jesús Peñalver

Regresa la exitosa comedia romántica “La Azotea”, obra original del español Juan Carlos Martín que hace dos años cautivó al público, esta vez con la protagonización de Raquel Yánez quien se incorpora al elenco junto a Augusto Nitti, dirigidos por Guido Villamizar, sólo por cuatro funciones en el Centro Cultural de Arte Moderno (CCAM) de esta pieza contemporánea que habla sobre las segundas oportunidades en el amor y en la vida, abordadas desde el humor, el romance y la emotividad.

Se presenta del 2 al 5 de abril, con funciones el jueves 2, viernes 3 y sábado 4 a las 7:00 pm y el domingo 5 a las 6:00 pm, en esta sala de teatro ubicada en La Castellana (frente a la redoma) y cuyas entradas, a un precio de 10$ o su equivalente en bolívares, ya se pueden adquirir en la taquilla del propio CCAM y vía online en la página web: www.liveri.com.ve @liveri.ve    

“La Azotea” empieza en una particular noche, donde Ángel (Nitti) está en la azotea de un edificio con la intención de tirarse al vacío para acabar con sus problemas, pero justo en ese momento aparece Susi (Yánez), una chica que parece tener la misma intención y ambos comienzan a hablar, descubriendo aspectos que los entrelazan. Cada uno tiene motivos para estar ahí: Ángel no es feliz, está recién divorciado, no se dedica a lo que le gusta y no sabe cómo lidiar con todo eso; mientras que Susi se presenta como un polo opuesto, ya que es alegre y optimista pero la rodea una ola de misterio, a la vez que irradia mucha energía.

Y en ese contraste de ambos se construye una comedia romántica con un carrusel de emociones que son reflejo de la cotidianidad de las relaciones, con un texto que trata temas universales como los miedos, las elecciones que tomamos en la vida y la amistad; gracias a estos personajes que confrontan puntos de vista sobre la libertad, los errores, el amor y los lazos que construimos desde la niñez. ¿Logrará cada uno saltar al vacío desde esa azotea o lograrán salvar sus vidas gracias a este encuentro?

Su actor, Augusto Nitti, quien también es el productor de “La Azotea”, quiso traerla de nuevo a escena porque además de hablar sobre el primer amor, “es una obra que trata sobre la salud mental de los seres humanos y eso tiene más vigencia actualmente, además, el autor que es español, está muy contento pues gracias a nuestro montaje le abrimos la puerta en Latinoamérica, pues pudo vender la obra en Argentina, Panamá, Uruguay y México”.

A su elenco se suma la actriz de teatro Raquel Yánez, quien se diera a conocer en televisión nacional por sus papeles en telenovelas como “Mi Prima Ciela”, “Válgame Dios” y “Dulce Amargo”, señala que “Susi” es un rol muy particular: “es ese ángel que viene a salvar al protagonista con una sorpresa que muchos ni se imaginan”.   

“La Azotea” – Temporada abril 2026:

Lugar:  Centro Cultural de Arte Moderno @cculturalm

Fechas:  del jueves 2 al domingo 5 de abril

Días y horarios:

Jueves 2 de abril – 7:00 pm

Viernes 3 de abril – 7:00 pm

Sábado 4 de abril – 7:00 pm

Domingo 5 de abril – 6:00 pm 

Precio: 10$ o su equivalente en Bs

Entradas online: www.liveri.com.ve  @liveri.ve    

Link de compra:

https://tickets.liveri.com.ve/main-event/698f5e0884c5de49f3f1ec84

Elenco: @raquelyanezm @elnitti

Dirección: @villamizarguido

Producción: @elnitti @mili___max

Info: @laazotea.vzla

La cinta marca el regreso triunfal de la primera actriz Rosario Prieto a la gran
pantalla, en una historia que conecta la fe, la migración y el poder transformador
de la música.

El próximo 30 de abril, las salas de cine de todo el país recibirán a Creer o Morir, una producción cinematográfica que promete no solo conmover al espectador, sino convertirse en un espejo de la realidad y la esperanza del pueblo venezolano.

Bajo la sensible dirección de Néstor “Kiki” Villalobos y con un guion firmado por Rebeca Oria, la película se perfila como uno de los estrenos más importantes del año, combinando un elenco de figuras consagradas con una narrativa que pulsa las fibras más íntimas de nuestra identidad actual.

El regreso de una leyenda y el nacimiento de una estrella El corazón de la película reside en la química entre dos generaciones. La legendaria primera actriz Rosario Prieto entrega una actuación magistral como “Nacha”, una abuela que encarna la fuerza y la resiliencia de miles de mujeres venezolanas que han asumido la crianza de sus nietos.

A su lado, el joven Omalbi Rojas debuta de forma brillante como David, un niño prodigio de la música cuya lucha por sus sueños es el motor de la historia. Una trama de redención y puentes internacionales Creer o Morir no es solo un relato local; es una historia universal sobre la redención.

El filme cuenta con la participación del destacado actor español Jorge Roldán, quien aporta una dimensión internacional a la cinta, junto a las actuaciones de Amneris Treco, como una escritora en busca de sentido, y el primer actor José Roberto Díaz, en el papel del Pastor Meléndez.

“Esta película nació de una convicción poderosa: cuando todo parece perdido, el ser humano todavía puede elegir creer”, afirma el director Néstor Kiki Villalobos. “La historia de David y su abuela Nacha representa esa luz que se mantiene viva incluso en medio de la adversidad”, añade.

¿Por qué Venezuela debe ver “Creer o Morir”?

1. Reflejo Social: Aborda con respeto y profundidad el fenómeno de la crianza por parte de abuelos ante la migración.
2. Calidad cinematográfica: Una fotografía cuidada y una banda sonora que eleva
   el talento musical venezolano.
3. Mensaje de Unión: En tiempos de incertidumbre, la cinta ofrece una narrativa de fe que trasciende lo religioso para enfocarse en la esperanza humana. Un manifiesto de identidad y esperanza Creer o Morir no pretende ser solo una película, sino un testimonio de la fibra
   moral que sostiene a Venezuela.
4. La profundidad de su mensaje descansa en la pluma de Rebeca Oria, cuya escritura logra un equilibrio excepcional entre la crudeza de la realidad social y la lírica de la redención. El guion de Oria trasciende
   el diálogo convencional para convertirse en un espejo donde cada espectador podrá reconocer sus propias ausencias, pero, sobre todo, su inquebrantable voluntad de seguir adelante.
5. 
   En palabras de la guionista: “Escribir esta historia fue un ejercicio de honestidad. Es un tributo a la familia que se queda, a los sueños que no se rinden y a esa fe que, más que una creencia, es un acto de supervivencia”.
   
6. El estreno programado para el 30 de abril es, en esencia, un llamado a la unidad nacional a través del arte. Venezuela tiene en su gran pantalla una obra que no solo documenta nuestras cicatrices, sino que celebra nuestra luz. Porque, al final del día, frente a la adversidad más profunda, la única salida digna es la que nos dicta el corazón: creer o morir.
7. 
   ESTRENO NACIONAL: 30 DE ABRIL Apoyemos lo nuestro. Nos vemos en el
   cine.
8. 
   Ig: @despertarstudios
   Jefe de prensa: Waleska Dorta López
   Agencia de prensa: Comunicaciones Mágicas LM, C.A.