Como un homenaje a la artista venezolana Alexandra Meijer-Werner (1972-2002), quien en los años 90 se destacó con su obra en el campo del videoarte en Venezuela, será inaugurada la exposición “Luz sobre Luz”, el sábado 4 de octubre de 2025 a las 11:00 a.m., en el galpón 1 del Centro de Arte Los Galpones, bajo la curaduría de Tahía Rivero.

La muestra forma parte de la programación del 20° aniversario del Centro de Arte Los Galpones, y presenta cinco videoinstalaciones a través de las cuales “Alexandra Meijer-Werner nos introduce en sus indagaciones sobre las narrativas entorno a la divinidad y la perfección de la creación. El cuerpo como recipiente de la espiritualidad y sujeto activo que contiene y sobrevive a las complejas ambivalencias de la contemporaneidad tales como, la identidad, el género, la sexualidad y lo político”, según afirma Tahía Rivero en el texto que acompaña la exposición.

De acuerdo con el texto de la curadora, “En resonancia con su formación, su obra da cuenta de una estrategia interdisciplinaria con un sutil y fino hilo conceptual que combina innovadoras resoluciones tridimensionales, artes escénicas, música y efectivas tecnologías de la imagen como soporte. El performance es el elemento transversal de toda la obra, insistiendo en el tema del cuerpo en tanto vehículo y material principal que conjuga la acción y el tiempo, para crear poderosas significaciones y simbolismos”.

“En esencia, Alexandra plantea un lenguaje artístico vigente, donde el cuerpo se convierte en el epicentro de la creación, la espiritualidad y la aspiración por alcanzar la transformación a partir del cuestionamiento de nuestras creencias. Nos complace reeditar su propuesta íntima y relacional que incluye al espectador de manera activa con el propósito de establecer una comunicación franca y reflexiva”, concluye Tahía Rivero.

Nacida en Caracas en 1972, Alexandra Meijer-Werner fue una artista venezolana de ascendencia alemana y brasileña, que desde joven mostró un gran interés por el cine y la imagen en movimiento. Estudió en la Rhode Island School of Design, Providence, donde se licenció en Bellas Artes en 1995. Dos años después, en 1997, obtuvo una maestría en arte multidisciplinario y terapia expresiva del Lesley College de Cambridge, Massachusetts. Su formación en video la llevó a especializarse en la videoescultura y el videoperformance, medios que utilizaba para explorar temas como el lugar del hombre en el mundo, su origen y destino. Su obra es una crónica visual del cuerpo y el movimiento, también abordaba la preservación de la naturaleza y cómo el amor y las creencias son pilares de la humanidad.

A lo largo de su corta pero fecunda trayectoria, Alexandra Meijer-Werner participó en numerosas exposiciones colectivas, como: El telar invisible, Sala Mendoza, Caracas (2001); Osmosis, V Salón Pirelli, Museo de Arte Contemporáneo Sofía Imber, Caracas (2000); Juegos cosmogónicos, VI Bienal de Artes Visuales Christian Dior, Centro Cultural Corp Banca, Caracas (1999); Nido, Viart98, Caracas (1998); Proyecto Ouroboros, Museo de Bellas Artes, Caracas (1997); Kreislauf, III Salón Pirelli, Museo de Arte Contemporáneo Sofía Imber (1997). A pesar de su prematuro fallecimiento en 2002, su legado se ha conservado gracias a la Fundación Meijer-Werner.

Cabe destacar que en el marco de la exposición, se estarán realizando diversas actividades entre las que se incluyen performances y tertulias sobre videoarte, así como también eventos con la participación de los artistas que acompañaron a Alexandra  Meijer-Werner en la producción de sus obras.

La exposición “Luz sobre Luz” de Alexandra Meijer-Werner –que se presentó por primera vez en 2006 en el Museo de Arte Contemporáneo, y posteriormente en 2007 en el Centro de Arte de Maracaibo Lía Bermúdez– se estará exhibiendo desde el 4 de octubre hasta el 20 de diciembre de 2025 en el galpón 1 del Centro de Arte Los Galpones, ubicado en la 8ª Transversal con Av. Ávila, Los Chorros, Caracas. El horario es de martes a sábado de 10:00 a.m. a 6:00 p.m. y domingo de 10:00 a.m. a 4:00 p.m.

@losgalpones

Con la exhibición de las obras de 33 artistas participantes, junto a una selección de obras de 5 artistas invitados fuera de concurso, fue inaugurado el 25º Salón Jóvenes con fia, que se estará presentando hasta el 6 de diciembre de 2025 en los espacios del Centro Cultural UCAB, bajo el concepto “Línea de tiempo”, con la curaduría de Alberto Asprino y María Luz Cárdenas.

Organizado por el Comité Organizador de Jóvenes con fia conformado por Zoraida Irazábal y Ana Josefina Vicentini, y por la Dirección General de Cultura UCAB, el 25º Salón Jóvenes con fia cuenta con el patrocinio de Fundación Telefónica Movistar, Mercantil, Banco Nacional de Crédito BNC, Boom! Art Community, Galería D’Museo, Pineco, Empresas Polar e Iselitas.

El concepto del 25º Salón Jóvenes con fia, “Línea de tiempo”, vincula la participación a partir de un recorrido por las muchas maneras de transcurrir el tiempo: la historia, la memoria, los procesos, los momentos y las etapas, según se explica en el texto de presentación del Salón.

Los artistas que participan en esta edición del Salón son: Ander Szinetar, María Victoria Acevedo, Andrea Britto, Freddy Castro, Carlos Jairrán, Diego Torres Pantin, Flama, Aidyn Vásquez, Alfredo Sáinz, Ken Pérez Morales, José Dorrio, Juan José Bermúdez, George Lavarca, Lucas Pérez, Antonín Figueroa, Lizandro Kabrera, Mago, Valentina Lovera, Camila Curiel, María Celina Val, Daniel Parejo, José Ramírez Guaigua, Francisco Schutte, María Teresa Medina, Rafael René Jaén Brillembourg, Antonio Torres, Rafael Garrido, Anghy Rondón, Hugo Carrasco, Michael Wong, Kamila Bruzual, Jurgens Portillo y Martín García “Yeyo”; mientras que los 5 artistas en calidad de invitados son Pedro Tagliafico, Roberto Obregón, Luis Salazar, Blanca Haddad y Dianora Pérez Montilla.

Entre las propuestas que se presentan se incluyen fotografía, pintura, video, instalaciones, dibujo, gráfica, cerámica, tejido y bordado.

Asimismo, con motivo de la celebración de sus 25 años, el Salón Jóvenes con fia este año incorpora en su exhibición un video con el registro de los artistas premiados en todas las ediciones anteriores del Salón, así como también, la muestra “Sutura” de Freisy González comisariada en España por Eva Pintiado Rapado, producto del premio de la residencia artística Trasatlántica promovida por Boom! Art Community, que obtuvo la artista en la pasada edición del Salón.

La exhibición del 25º Salón Jóvenes con fia permanecerá abierta al público hasta el 6 de diciembre de 2025, en el Centro Cultural UCAB, en horario de lunes a viernes de 8:30 a.m. a 4:30 p.m. y sábados de 11:00 a.m a 3:00 p.m. La UCAB está ubicada en la avenida Teherán de Montalbán, en Caracas.

Cabe destacar que en el marco del Salón, se ofrecerán tertulias, conferencias, visitas guiadas y actividades para las comunidades que serán anunciadas a través de las redes oficiales @culturaucab y @galeriadmuseo

El cantautor ZANDÚ vuelve a ser noticia internacional. Este 03 de octubre de 2025 se presentará en la Universidad de Harvard como parte del Latino Alumni Conference 2025, el primer congreso de latinos en la historia de esta prestigiosa institución.

Con esta participación, ZANDÚ se convierte en el primer artista venezolano y el primer artista latino emergente en presentarse en Harvard, un hecho histórico que representa un logro para Venezuela, para América Latina y para la nueva generación de artistas independientes.

Reconocido por la profundidad en el mensaje de sus canciones y por su intención de sanar y acompañar a través de sus letras, ZANDÚ ha demostrado que su camino no depende del mainstream, sino de la construcción de una comunidad sólida y de un propósito artístico claro: “Hay demasiada responsabilidad detrás de una canción como para no dejar algo bueno”, asegura.

En esta ocasión, ZANDÚ llevará su música y su voz como conferencista, elevando la vara de su carrera a un nuevo nivel. Además de interpretar parte de su repertorio, compartirá un mensaje sobre resiliencia, autenticidad y el poder de la música como herramienta de transformación social.

La magnitud de este logro también se potencia gracias al respaldo de Spozz Club, plataforma suiza de la cual ZANDÚ es cofundador y embajador. SPOZZ está revolucionando la industria musical con un modelo disruptivo en el que los fans también crecen junto al artista, pudiendo invertir en su música y en su carrera. Esta visión innovadora ha despertado el interés de artistas, sellos discográficos e inversionistas en todo el mundo.

ZANDÚ lo resume así:

“Participar en esta conferencia y además cantar es un orgullo personal y una oportunidad para conectar mi voz artística con una visión más amplia de innovación y comunidad latina en el mundo. Mi propósito es abrir puertas para que una nueva generación de artistas latinos independientes pueda soñar y construir desde la autenticidad. La música, la resiliencia y la tecnología juntas pueden ser motores de cambio para nuestra comunidad.”

Con esta participación, Zandú se une a una selecta lista de muy pocos artistas latinos que han tenido la oportunidad de presentarse con un performance en esta universidad, formando parte de un grupo exclusivo que ha llevado la música y la cultura latina a uno de los escenarios académicos más prestigiosos del mundo.

El Latino Alumni Conference 2025, organizado por exalumnos latinos de Harvard, es una iniciativa independiente que refleja el liderazgo y la visión de la comunidad latina en uno de los escenarios académicos más importantes del mundo.

Con esta participación, ZANDÚ no solo representa a Venezuela, sino que se proyecta como una voz influyente de la nueva generación de artistas latinos soñadores, resilientes e independientes, abriendo un capítulo histórico en la intersección entre el arte, la cultura y la educación global.