La segunda colaboración entre los tres artistas venezonalos tras haber coincidido años atrás en “Culito Nuevo 2”  

El artista venezolano Kobi Cantillo regresa con una dosis de nostalgia en “BBYGIRL”, su nuevo sencillo junto a Micro TDH y Big Soto, marcando el reencuentro musical de los tres artistas años después de haber colaborado juntos en un remix.

Con “BBYGIRL”, Kobi, Micro TDH y Big Soto responden a una colaboración que sus fanáticos han esperado por años. Los tres forman parte de una generación clave de la música venezolana y vuelven a encontrarse en un momento completamente distinto de sus carreras, con identidades musicales más definidas, trayectorias más consolidadas y una mayor madurez artística.

Con letras como “Baby girl, tú a mí me gustas bastante / eso no es nuevo, eso es de antes / te quiero ver, dame la luz pa’ buscarte”, la canción gira en torno a una conexión del pasado que conserva intacta su química. El tema captura el deseo de volver a encontrarse con alguien y descubrir que, a pesar del tiempo, la magia que existía entre ambos sigue presente.

Como antesala al lanzamiento, los tres artistas comenzaron a dejar pistas en redes sociales a través de una serie de publicaciones bajo un mismo concepto. Kobi Cantillo, Micro TDH y Big Soto compartieron fotografías de su infancia junto a imágenes actuales, acompañadas por la frase “La misma magia de antes”, una línea que también aparece dentro de la canción y que resume el espíritu nostálgico del reencuentro.

Con “BBYGIRL”, Kobi Cantillo continúa desarrollando el nuevo capítulo de su carrera que comenzó con “PUNKIE”, profundizando en una propuesta más íntima, fresca y conectada con sus influencias. Sobre una mezcla de R&B y dancehall, el artista construye una historia de amor y reencuentro que continúa tomando forma frente a sus fanáticos, mientras expande el universo sonoro de esta nueva etapa.

El tema llega junto a un video grabado en Madrid

The Bosch Brothers es un dúo de músicos venezolanos radicados en Italia que desde el 2020 indagan en el sonido rock – pop alternativo. Integrado por Oscar y Eduardo Bosch, este proyecto anunció oficialmente en este mes de octubre el lanzamiento de un nuevo single llamado “Hasta La Luna”.  La canción llega de la mano de un videoclip que desde este momento se encuentra disponible por su canal de YouTube.

Con un EP debut lanzado en el 2022 y varios temas promocionales que hacen vida en las distintas plataformas streaming; para este 2026 los hermanos Bosch se plantean un nuevo lanzamiento que forma parte de su crecimiento musical y visual, donde su mayor objetivo es mostrar a todos los amantes de la música alternativa una nueva propuesta llena de identidad con sello venezolano.

“Hasta La Luna” es letra de Oscar Bosch y música de Eduardo y Oscar Bosch. Producida por el mismo Oscar, con el máster y mezcla de Carlos Martínez; la canción es un viaje al reencuentro de un amor, con influencias de Danny Ocean, Twenty One Pilots y The 1975, el single mezcla ritmos latinos, sintetizadores de los ochentas y bajos distorsionados junto al pop alternativo propio de estos tiempos.

En palabras de ambos artistas: “Decidimos hablar sobre el amor, teníamos tiempo que no escribíamos desde ese lugar y el resultado nos gustó. Salió un tema honesto y sincero. Es una canción que escribimos en plena pandemia y la trajimos de vuelta… por eso recrea tanto esa necesidad de estar juntos en la distancia”.

El video de “Hasta La Luna” fue dirigido por Carlos Bryan Oliveros, creador de toda la imagen visual del proyecto y, para esta nueva experiencia audiovisual, se propuso recorrer las calles de Madrid y plasmar un viaje espacial enmarcado en una ciudad llena de edificios y calles que combinan perfectamente la estética clásica con la moderna, dando esa sensación de paso del tiempo.

Si quieres saber más sobre este lanzamiento, visita sus redes sociales, y disfruta de todo el material que poco a poco irá mostrando este dúo de músicos venezolanos.

Disfruta del VIDEO aquí

Kanacué Gente de Parranda del catálogo de Gaira Música Local, el sello de Carlos Vives estrena hoy “Conselho”, una colaboración con el compositor brasileño Glaydon José que conecta dos tradiciones musicales sin convertir ninguna de ellas en una adaptación secundaria.

La decisión está en el estribillo: el portugués y el español no se alternan, se contestan dentro del mismo compás. La misma frase suena dos veces, en dos lenguas, y significa lo mismo. Nadie tradujo nada.

La obra, compuesta por Adilson Bispo y Zé Roberto, fue convertida en un clásico del samba por Almir Guineto en 1986. Kanacué no la versionó: la rearmó desde los cimientos, bajo la producción de Carlos Lengua Jr., para que la cumbia pudiera cargarla sin deformarla.

El resultado propone un diálogo instrumental en el que cada tradición conserva su identidad. El acordeón le contesta al cavaquinho. El surdo se acomoda al golpe. Ninguna tradición se subordina a la otra.

La grabación reunió a músicos de las dos orillas. Cidinho Brito, fundador de Samba e Suor, participa en el surdo, mientras Ítallo de Freitas, hermano de Glaydon José, aporta pandeiro, tantã y cavaquinho. Las sesiones se realizaron entre Bogotá y Brasil, construyendo una producción que nace del intercambio directo entre músicos colombianos y brasileños.

“No la tradujimos porque no había que traducirla. El samba y la cumbia no se parecen, pero se entienden”, afirma Glaydon José.

El videoclip fue rodado en Rancho Aparte Cumbia House, con autorización de locación de Carlos Vives, llevando al lenguaje audiovisual el encuentro entre las dos culturas musicales.

Para Kanacué Gente de Parranda, esta propuesta también representa una declaración de identidad. La agrupación denomina Cumbia Popular a su sonido porque considera que ninguna etiqueta existente lograba describir completamente la música que está construyendo.

Con “Conselho”, Kanacué Gente de Parranda y Glaydon José convierten el encuentro entre samba y cumbia en una conversación musical: dos idiomas, dos tradiciones y una misma canción reconstruida desde Colombia y Brasil.