Connect with us

Cine y teatro

El público vibró con “Agosto en danza” en los espacios del Centro Cultural BOD

Published

on

La danza convirtió al Centro Cultural BOD @Cculturalbod en un escenario múltiple a lo largo del mes de agosto, brindando al público la oportunidad de aproximarse a diversas propuestas que, tanto en lo formativo como en lo escénico, muestran la vitalidad creativa de la disciplina en el país.

Un cautivante homenaje al Festival de Jóvenes Coreógrafos y a su creador, Carlos Paolillo; la puesta en escena de la compañía Teresa Danza Contemporánea @Teresadanzacontemporanea, con su contundente narrativa; la presencia de coreógrafa, bailarina y bailaora venezolana Daniela Tugues, quien llegó desde España, donde ahora reside, para ofrecer tres exitosos talleres en los que impartió enseñanzas sobre flamenco, afro flamenco y biodanza, así como las realización de lecciones de tango semanales, son muestra de ello.

“Esta programación manifiesta el interés de nuestra institución en apoyar, directa y transversalmente, a los creadores y bailarines de este arte, siendo un espacio para desplegar su talento y dar sentido a sus obras. Es una relación que queremos potenciar, contribuyendo a la vez a la ampliación de nuestra oferta de eventos culturales”, expresa Yubirí Arraiz, directora ejecutiva del Centro Cultural.

Aires contemporáneos

La Compañía Nacional de Danza, varios creadores de la danza contemporánea de la escena nacional, en coproducción con el Teatro Teresa Carreño y el Instituto de Artes Escénicas y Musicales y Oz Show; ofrecieron un homenaje a la plataforma de proyección y formación de la creación en danza contemporánea de Venezuela el Festival de Jóvenes Coreógrafos y su creador el maestro Carlos Paolillo, con el espectáculo Metáforas del cuerpo, los días viernes 12 y domingo 13 de agosto en la noche.

El programa, que paseó al público por diferentes épocas del mencionado festival, contempló el trabajo de creadores como: Juan Carlos Linares, Miguel Issa, Rafael González, Claudia Capriles, Félix Oropeza, Carmen Ortiz, Anaísa Castillo, Pedro Alcalá y Armando Díaz.

Por su parte, Teresa Danza Contemporánea presentó los días 20 y 21 de agosto, dos funciones de Relatos Nocturnos: Pequeño momento de intercambio en la Sala de Conciertos.

“Fragmentos de una vida que no alcanza a ser contada en el breve espacio del encuentro. Experiencias que por alguna fortuna, una leve razón o desventura, vale la pena compartir en la fortuita secuencia de ese cruce. Tejido de retazos sueltos que dicen de existencias en instantes precisos, sin posibilidad de reincidencia y con la urgencia de su único disfrute. Suspiro de una noche. Coincidencia del afecto sin tiempo para bien sentir y decir. Una invitación a vivir súbitamente en el presente”, así describió este encuentro con el arte del movimiento corporal el creador de danza contemporánea Oswaldo Marchionda.

Esa misma semana, Daniela Tugues, catalogada como “una reina del flamenco” por The New York Times, ofreció dos talleres: Técnica del baile flamenco para todo público; y Afroflamenco para estudiantes intermedios y avanzados en esta danza, los días viernes 19 sábado 20 y domingo 21 de agosto del presente año. En paralelo, esta artista de talla internacional, también brindó cuatro sesiones de Biodanza, para todas las edades y condición física, los miércoles del mes.

Indudablemente, una oportunidad irrepetible para seguidores, estudiantes y profesionales de la danza que adquirieron nuevos conocimientos de la mano de Tugues.

De igual modo, Madeylén Baute y Marcelo Sánchez, con más de 20 años de trayectoria, brindaron la llave que hace posible el disfrute de bailar tango, en sesiones semanales dirigidas tanto a conocedores como a principiantes.

Junto a estos maestros, Lucía Danielle Ramírez y Brian Landaeta, bailarines profesionales de danza contemporánea con más de 15 años de experiencia, ofrecieron conocimientos técnicos de trabajo en pareja, orientado al entendimiento corpóreo y elocuente de este baile de origen argentino. Estas clases han tenido como escenario los hermosos espacios abiertos del Centro Cultural BOD, los días miércoles y sábados.

Nota de prensa de Annie Suarez @Anniesuarez212media para @Cculturalbod

 

Compartir
Continue Reading
Click to comment

Leave a Reply

Tu dirección de correo electrónico no será publicada. Los campos obligatorios están marcados con *

Cine y teatro

“El silbón”: un sonido que anuncia la muerte

Published

on

Juan Pablo Raba, Diane Guerrero y Laureano Olivarez, dirigidos por Diego Velasco (La Hora
Cero) encabezan el elenco de esta impecable producción internacional con la perfecta
combinación de suspenso y terror

La cinta basa su historia en la conocida y temible leyenda nacida en los Llanos Venezolanos.  El duelo de una pareja por la pérdida de su pequeña hija, y el misterioso fallecimiento de un poderoso hacendado, son el punto de partida de una ola de crímenes cometidos en un oscuro pueblo sin explicación aparente. El filme se estrena en Venezuela el próximo jueves 24 de septiembre, gracias a Mundo D Película Sebastián Castillo (Juan Pabo Raba), residente en Estados Unidos, regresa a tierras venezolanas debido al fallecimiento de su padre Vicente Castillo, un poderoso hacendado.

Lo acompaña su esposa Nicole (Diane Guerrero). La pareja atraviesa un difícil momento: la partida de su pequeña hija Daniela. El ambiente es sombrío y desolador: la hacienda de Los Castillo y sus zonas aledañas son afectados por constantes cortes de electricidad que dejan a toda la población en penumbra. Sumado a ello, las causas de la muerte de don Vicente no son precisas.

Isabel (Laura García Marulanda), la madre de Sebastián, advierte que todas las hectáreas están
rodeadas de “invasores” que desean quedarse con su propiedad, roban el ganado y destruyen
infraestructuras.

Así, mientras Sebastián intenta poner las cosas en orden, Nicole descubre un culto en las
entrañas de la hacienda y se le mete una idea en la cabeza: pedirles a sus practicantes que le
permitan comunicarse con el espíritu de su hija fallecida. Todo se complica en medio de una ola de crímenes sin explicación.

Almas inocentes están a merced de un ser maligno que azota el pueblo… Esa es, a grandes rasgos, la historia de “El Silbón” de Diego Velasco, una cinta que distribuye Mundo D Película y que se estrena el jueves 24 de septiembre en la cartelera venezolana.

Detrás y delante de cámaras

Esta nueva versión cinematográfica de la conocida y temible leyenda venezolana de “El silbón”
cuenta con altos estándares de producción. La dirección de la puesta en escena, el ritmo
narrativo, el trabajo actoral, la musicalización, el maquillaje, los efectos especiales y la
posproducción la convierten en una pieza de calidad y alto nivel dentro de los géneros suspenso y terror, con sello latinoamericano, pero de alcance en todas las audiencias.

Fue filmada en 2024, en Cali, Valle del Cauca, Colombia, durante cinco semanas. Destacan las interpretaciones del trío protagónico: el colombiano Juan Pablo Raba como Sebastián, la colombo-estadounidense Diane Guerrero como Nicole, y el venezolano Laureano 
Olivarez como Laureano Silveiro Moré. Las actrices de reparto también sobresalen en sus respectivas secuencias: la reconocida hispano-colombiana Laura García Marulanda como Isabel Castillo, y la colombiana Indira Serrano (otrora protagonista de la cinta venezolana “Piel”, de Oscar Lucién) como Petra, la misteriosa mujer de servicio de la hacienda. Participan también otros talentos venezolanos como Ernesto Campos como Darío y Laura Sofía Domínguez como Greisy.

Campos tiene una amplia trayectoria en las tablas venezolanas y también en el cine, en
cintas como “El Inca” y “Desde allá”. Domínguez hace carrera en Los Ángeles con proyectos
como la serie “Quarantine Leap” y el cortometraje “The Tide Inside”, de la realizadora
colombiana Lorena Villanueva.


La impecable dirección de fotografía es del realizador de largometrajes, cortometrajes,
documentales videos musicales y comerciales Camilo Monsalve. Y el guion está basado en un
trabajo conjunto de investigación y composición entre Diego Velasco, Carolina Paiz, Nacho
Palacios y Esteban Orozco. La banda sonora está a cargo del compositor venezolano Freddy
Sheinfeld, quien hizo lo propio para cintas como “La Hora Cero”, de Velasco y “Simón”, de
Diego Vicentini. Participaron en el soundtrack muchos músicos venezolanos, como el arpista
Eduardo Betancourt, y en la percusión Yonathan Gavidia, conocido en el entorno musical como
“El Morocho”.

 

Sobre el director

La leyenda de “El silbón” es harto conocida dentro de la cultura popular venezolana, llena de
mitos y leyendas que bien pueden transformarse en una película escalofriante. No obstante, la
filmografía criolla poco se ha nutrido de sus propios espantos.
En esta ocasión, Diego Velasco (nacido en Estados Unidos, pero criado en Caracas) es quien
decide incursionar en ambos géneros con esta nueva versión de “El Silbón”.

En 2010, el director marcó un hito en la cinematografía venezolana con su ópera prima “La Hora Cero”, basada en un hecho real: la huelga médica venezolana ocurrida en 1996. Mezcla de sátira, acción, crítica a los medios de comunicación y un particular romance, esta cinta se convirtió en una de las más taquilleras de la cartelera local, a la par de concurridos filmes internacionales estrenados ese año en el país, y con 35 premios internacionales, sumándose a la lista de récords de taquilla nacional en el que ya estaban cintas como “Macu, la mujer del policía”, “Secuestro Express” y luego la comedia “Papita, maní, tostón”.


En palabras del realizador:
“El Silbón nació de las historias que me contaban de niño, cuando pasaba veranos en la finca de mi tío en Los Llanos. Hacer esta película fue un proceso profundamente personal, y estrenarla en Venezuela, la tierra donde nació esa leyenda, es el cierre perfecto de este viaje. Espero que el público sienta el mismo escalofrío que yo sentí al imaginar a El Silbón.”


La carrera de Velasco no se ha detenido. Entre otros trabajos, el realizador ha consolidado su
trabajo como director en series de Netflix como: “Social Distance”, “Orange is the new black”,
“Teenage Bounty Hunters” y “Gentefied”. A eso se suma la webserie Cybergeddon. También
dirigió la comedia “Diary of a Future President”, para Disney +.


Sus créditos más recientes incluyen las direcciones de series como “Grease, Rise of the Pink
Ladies”, de Paramount+, y “This Fool”, de Hulu, cuyo episodio “Sandy Says” fue incluido como
“uno de los mejores de la televisión de 2022″ por The New York Times. En el año 2011, la
revista Variety incluyó a Velasco en su lista de los 10 principales cineastas y reformadores del
cine latinoamericano (Ten Movers and Reshapers of Latin American Cinema).


Si deseas más información o imágenes sobre la película “El silbón” visita en Instagram:
@elsilbon_pelicula
@mundodpelicula
@chavaina

Compartir
Continue Reading

Cine y teatro

MOVIESITE: Semana del 31 al 06 de Septiembre

Published

on

Te damos la bienvenida a tu dosis semanal de evasión y diversión pura en Moviesite: Semana del 31 de agosto al 06 de septiembre. Entendemos que ir al cine es mucho más que ver una película; es un verdadero proceso de disfrute, desconexión y distracción para romper con la rutina. Por eso, te traemos los estrenos más esperados y las novedades en cartelera para que elijas tu historia ideal, prepares tus palomitas y te regales el mejor descanso frente a la gran pantalla

 

Katy Perry: La gira Lifetimes:Estreno en las salas de cine a nivel nacional el próximo 02 de septiembre. 

 

Clasificación: +14 A.

Duración: 132 min.

Sipnosis: Grabada en el icónico Accor Arena de París durante los conciertos con todas las entradas agotadas de la gira Lifetimes Tour en noviembre de 2025, Katy Perry: The Lifetimes Tour – Live From Paris captura uno de los mayores espectáculos en directo del pop en su mejor momento. Dirigida por el reconocido realizador de conciertos Paul Dugdale y filmada con más de 60 cámaras, la película ofrece una experiencia inmersiva que hace sentir al público como si estuviera en primera fila, mostrando toda la magnitud, la energía y el espectacular despliegue visual de la gira mundial de Katy Perry. Con un repertorio que recorre toda su trayectoria e incluye sus mayores éxitos, una puesta en escena impresionante, coreografías espectaculares y la energía del público en cada canción, la película muestra a Katy Perry en uno de los mejores momentos de su carrera. Desde los instantes más cercanos con sus fans hasta los himnos que hacen vibrar todo el recinto, cada escena está filmada con una calidad cinematográfica que transporta al espectador al centro de un concierto inolvidable. Más que una película de concierto, The Lifetimes Tour – Live From Paris es una celebración del vínculo especial entre Katy Perry y sus fans, y de la música que ha marcado a toda una generación. Emocionante, vibrante y llena de energía, es la oportunidad perfecta para disfrutar en la gran pantalla de una de las mayores estrellas del pop haciendo lo que mejor sabe hacer: conquistar el escenario.

 

Tadeo Jones y la lámpara Maravillosa: Estreno en las salas de cine a nivel nacional el próximo 03 de septiembre. 

Clasificación: +14 A.

Duración: 85 min. 

Sipnosis: Tadeo, su novia Sara y sus amigos Momia, Jeff y Belzoni, se embarcan en una aventura tras que Tadeo desató accidentalmente un antiguo hechizo. 

Trailer:

 

El Heladero: Dulce Sabor a Muerte: Estreno en las salas de cine a nivel nacional el próximo 03 de septiembre. 

Clasificación:+ 18 A

Duración: 86 min. 

Sipnosis: Lo que comienza siendo un verano idílico, en un pequeño y tranquilo pueblo vacacional, se convierte en una auténtica pesadilla cuando los más pequeños comienzan a mostrar instintos asesinos y deseos insaciables por acabar con todos los adultos. Son víctimas de una curiosa maldición provocada por los helados que comen que afecta a todos, menos a tres niños que tendrán que intentar escapar y salvar a todo el pueblo.

 

Masha y Los Osos: La Película: Estreno en las salas de cine a nivel nacional el próximo 03 de septiembre. 

Clasificación:+14 A

Duración: 80 min. 

Sipnosis: Masha debe romper una maldición que transformó a su hermano en cabra tras caer en al lado de espíritus malignos, ayudada por los clásicos tres osos. 

Trailer

Terminator: El Juicio Final: Estreno en las salas de cine a nivel nacional el próximo 03 de septiembre.

 

Clasificación: +14 A.

Duración: 100 min.

Sipnosis: Diez año despué de lo acontecimientos de la pelicula original, el androide T-800 e reprogramado y enviado al pasado para proteger al joven John Connor del T-1000, otro Terminator capaz de cambiar de forma que viaja desde el futuro para aniquilarlo. Junto a su madre Sarah, John luchará para impedir que la inteligencia artificial Skynet desencadene un apocalipsis nuclear

 

Compartir
Continue Reading

Cine y teatro

Ricky Martin regresa al cine en español con un papel estelar y como productor ejecutivo en Hombre al agua

Published

on

El astro boricua comparte créditos con Gael García Bernal en una producción rodada bajo estricto secreto en Mérida, Yucatán, junto a un reparto estelar latinoamericano 

El icono global de la música y la actuación, Ricky Martin, consolida su regreso a la gran pantalla en idioma español como coprotagonista y productor ejecutivo del largometraje Hombre al agua, proyecto cinematográfico dirigido, coescrito y estelarizado por el galardonado actor mexicano Gael García Bernal.

En esta producción, Martin interpreta a Roby, un actor contratado dentro de la trama para encarnar el papel principal en una película biográfica. La participación del artista puertorriqueño se mantuvo bajo absoluta confidencialidad durante todo el proceso de filmación, el cual tuvo como escenario la ciudad de Mérida, Yucatán.

Además de liderar el equipo de producción ejecutiva, Ricky Martin se integra a un elenco de alcance internacional que reúne a destacadas figuras de la industria audiovisual latinoamericana, entre las que figuran Natalia Oreiro, Esmeralda Pimentel, Jorge Salinas, Débora Nascimento y Manuel García-Rulfo.

Hombre al agua marca un hito relevante en la trayectoria actoral de Martin al volver a filmar en su idioma materno, apostando por una narrativa impulsada por talento regional de proyección global.

Compartir
Continue Reading

Tendencias