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Cine y teatro

Festival Franco-Venezolano impulsa a la convivencia y los espacios seguros a través del arte

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Más de 20 actividades entre funciones teatrales, circo, conciertos inmersivos y talleres integran la agenda de esta edición. El público podrá disfrutar de producciones internacionales de primer nivel y destacadas propuestas nacionales en recintos de Caracas y espacios comunitarios

Del 16 de octubre al 1° de noviembre de 2026, el público venezolano podrá disfrutar de la sexta edición del Festival de Artes Escénicas
Franco-Venezolano, una cita cultural consolidada que promueve el diálogo y el intercambio creativo entre ambas naciones. Durante más de dos semanas, Caracas y La Guaira se convertirán en el escenario de una variada programación que reúne diez propuestas artísticas y catorce actividades académicas de carácter gratuito.


Bajo el eslogan “Escenarios, miradas, encuentros”, esta edición se concibe desde la mediación artística como una oportunidad para propiciar espacios seguros, diversos y plurales, en formatos convencionales y comunitarios, que favorezcan la expresión, el intercambio de experiencias, la convivencia y el bienestar colectivo.


La representación internacional estará encabezada por tres renombradas compañías francesas que aportarán miradas de vanguardia en las artes del circo, la creación digital y la dramaturgia contemporánea. La inauguración oficial tendrá lugar el viernes 16 de octubre en el Centro Cultural Chacao con la presentación de Bakéké, un aclamado unipersonal de la compañía de Fabrizio Rosselli.

A través del clown, el teatro físico y la manipulación de objetos, esta pieza muda y de ritmo desenfrenado sigue las peripecias de un personaje que intenta sortear los obstáculos cotidianos a fuerza de astucia e ingenio, ofreciendo dos funciones entre el viernes 16 y el sábado 17 de octubre. La exploración musical y tecnológica llegará a la Sala Ríos Reyna del Teatro Teresa Carreño los días 24 y 25 de octubre de la mano de AnA Compagnie y su espectáculo audiovisual Ars Natura. Encabezado por la compositora Annabelle Playe en la electrónica en vivo y el artista Hugo Arcier en la concepción visual 3D.

 

audiorreactiva, este concierto inmersivo propone una reflexión estética sobre nuestra relación con el mundo vivo, construyendo una dramaturgia de carácter cinematográfico que abarca desde la música experimental hasta el ambient y el noise. El espectáculo contará con la participación especial del reconocido Dj venezolano Data. Por su parte, la pedagógica y reflexiva propuesta de la Compagnie 13/31, dirigida
por Lisa Guez, ofrecerá un espacio de laboratorio creativo que culminará el miércoles 21 de octubre en el Teatro Luis Peraza con la lectura dramatizada de Las mujeres de Barba Azul. Inspirada libremente en el clásico cuento de Charles Perrault, la obra reúne a la actriz Anne Knosp junto a participantes del taller formativo para abordar, con humor y firmeza, las dinámicas de poder, el deseo y la resistencia frente a los mecanismos de dominación en la sociedad contemporánea.

 
El talento nacional también ocupará un lugar protagónico gracias a la participación de ocho agrupaciones venezolanas de trayectoria. La danza contemporánea y de movimiento se desplegará en montajes como Camille & Milord, de la agrupación Dramo en el Teatro Trasnocho, un emotivo díptico dedicado a la escultora Camille Claudel y a la figura del apuntador teatral; la experiencia Sotavento de Carmen Ortiz en el Centro Cultural de Arte Moderno, que entrelaza literatura y tradiciones sonoras; y la pieza inmersiva An Nishí Nará
de la compañía Coreoarte, en la Casona Ibarra de la UCV, un viaje a través de la memoria ancestral del Caribe.


La oferta teatral y familiar se complementa con la obra The Lulu Project, de Jeizer Ruiz, en Trasnocho Cultural; Tourbillon – Anatomía de una clase, de la Fundación LaBrecha, en el Teatro Luis Peraza; el clásico comunitario El circo más invisible del mundo, a cargo del Centro TET, en Catia la mar; así como las propuestas para todas las edades Payasos de madera de Marionetas La Carreta y El show del Payaso Lechuga, presente en recintos populares y alternativos.

En el ámbito académico, el festival desplegará una plataforma formativa completamente gratuita compuesta por 14 actividades diseñadas para abordar la formación artística, el diálogo y la inclusión. La oferta de talleres incluye Juego corporal y manipulación de objetos, impartido por Fabrizio Rosselli; el taller sobre el Proceso creativo de Las mujeres de Barba Azul, dictado por la Compagnie 13/31; una formación en Luthería electrónica con AnA Compagnie; el taller de performance Del lienzo al cuerpo: creación de performance.

artístico a través de la pintura, a cargo de Proyecto Inner; la propuesta de inclusión y teatro gestual Laboratorio cuerpos en diálogo: el silencio como puente, facilitada por la Fundación Jugar para Sanar; y el taller familiar Iniciación a la acrobacia y juegos teatrales para niños, liderado por el Payaso Lechuga. También se llevarán a cabo tres lecturas dramatizadas: El estado de sitio, de Albert Camus; A puerta cerrada, de Jean Paul Sartre y Severa vigilancia, de Jean Genet.


Esta agenda pedagógica se complementa con los conversatorios dedicados a AN NISHÍ NARÁ y La escena en Solo: Del Barro a la penumbra en Camille y Milord, así como el foro y la muestra didáctica centrados en Sotavento y la investigación dancística de Coreoarte, donde estará presente la coreógrafa haitiano-canadiense Roxane D’Orléans Juste.

Toda la programación artística y académica se desplegará a lo largo de 10 recintos y espacios no convencionales: el Centro Cultural Chacao, el Teatro Teresa Carreño, el Teatro Trasnocho, el Teatro Luis Peraza (Centro TET), la Sede del Circo Nacional de Venezuela (Nuevo Circo de Caracas), el Parque Cultural Tiuna el Fuerte, el Centro Cultural de Arte Moderno (CCAM), la Casona Ibarra (Casa Cultural UCV), el Teatro La Alameda y la Mediateca de la Alianza Francesa de Caracas, sumando además un encuentro comunitario especial en Playa Verde, estado La Guaira.


Las entradas para los espectáculos seleccionados mantendrán costos accesibles entre $8 y $15, mientras que un importante bloque de funciones y la totalidad de los talleres serán de acceso gratuito para toda la comunidad. Para conocer el cronograma detallado de horarios e inscripciones en la oferta académica, pueden ingresar a festivalfrancovenezolano.com y @festivalfrancovenezolano en todas las redes sociales.

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Cine y teatro

MOVIESITE: Semana del 05 al 11 de octubre

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Descubre la cartelera de cine de esta semana en Moviesite, la sección de cine y entretenimiento de Publinmagazine. Consulta los horarios, tráilers, fechas de estreno y sinopsis completas de las películas en cartelera desde el 05 hasta el 11 de octubre de 2026. Ya sea que busques los mejores estrenos de la semana, películas para toda la familia o cine de autor, aquí encontrarás toda la información detallada para planificar tu próxima visita a las salas de cine

 

CARS: Estreno en las salas de cine a nivel nacional el próximo 8 de octubre. 

Clasificación: +8 A.

Duración: 116 min. 

Sipnosis: El aspirante a campeón de carreras Lightening McQueen está sobre la vía rápida al éxito, hasta que toma un desvío inesperado. Su actitud arrogante se desvanece cuando llega a una pequeña comunidad olvidada que le enseña las cosas de la vida que había olvidado.

Trailer: 

 

MADRE SINIESTRA: Estreno en las salas de cine a nivel nacional el próximo 08 de octubre. 

 

Clasificación:+18A. 

Duración: 93 min. 

Sipnosis: Bela, una niña de 8 años que vive en un hogar con problemas matrimoniales, se enfrenta a una entidad siniestra que sale de su armario. La presencia, a quien llama “Otra Mamá”, se vuelve cada vez más amenazante para ella y su familia.

Trailer: 

 

RELAJADAS Y MUY PELIGROSAS: Estreno en las salas de cine a nivel nacional el próximo 08 de octubre. 

Clasificación:+14A.

Duración: 97 min.

Sipnosis: Tres amigas se van de fin de semana a un spa que se convierte en un caos cuando se une su amiga la chatarra, lo que lleva a consecuencias hilarantes.  

Trailer: 

 

ESTO NO ES CARA TRISTE: Estreno en las salas de cine a nivel nacional el próximo 08 de octubre.

Clasificación: +14A.

Duración:83 min.

Sipnosis: Sad Face es una película que narra la historia de Bruce Blanco, un ex líder de una banda de rock venezolano que se reencuentra con los hijos de sus antiguos compañeros, Remy y Asli, tras la muerte de uno de ellos. Juntos, tendrán que enfrentar sus conflictos personales y familiares, mientras intentan revivir la gloria de la música que los unió.

 

GUARDIANES DEL MUSEO 2: Estreno en las salas de cine a nivel nacional el próximo 08 de octubre. 

Clasificación: +8 A.

Duración: 100 min.

Sipnosis: Vincent, Cleopatra y el ratón Maurice viven nuevas aventuras tras salvar a la Mona Lisa. Buscando al “Genio Egipcio” que concede deseos, emprenden un viaje a Egipto lleno de peligros, nuevas amistades y exploraciones en las pirámides y el Nilo, aprendiendo el valor del trabajo en equipo. 

Trailer: 

 

CINEFORO VERITY: Estreno en las salas de cine el próximo 09 de octubre. 

Clasificación: +14 A.

Duración: 90 min 

Sipnosis: Tras un inquietante accidente, la exitosa autora Verity Crawford no puede escribir. Lowen Ashleigh es contratada como su escritora fantasma, pero descubre verdades inquietantes sobre los Crawford mientras vive con ellos.

 

 

 

 

 

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Cine y teatro

 La preventa de Avengers: Doomsday ya tiene fecha en Cinex

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Cinex da la bienvenida a octubre con el inicio de la preventa de la cinta más esperada del año: Avengers: Doomsday. A partir de este viernes, los fanáticos podrán asegurar su entrada y ser los primeros en disfrutar del suceso cinematográfico de 2026, donde héroes icónicos de tres universos cruzarán sus caminos en un choque inevitable para resistir una amenaza jamás vista.

Con esta gran noticia, la pantalla grande se recarga para ofrecer a la familia una cartelera repleta de emoción. La oferta cinematográfica se renueva esta semana con atractivas historias diseñadas para conmover, acelerar el pulso e inspirar a los cinéfilos:

·         Digger: Una historia épica sobre redención donde el hombre más poderoso del mundo, tras causar un desastre colosal, emprende una misión decisiva para demostrar que lleva el alma de un verdadero salvador.

·         Verity: Un intrincado thriller de suspenso en el que Lowen Ashleigh, contratada como escritora fantasma de la célebre autora Verity Crawford tras un trágico accidente, descubrirá secretos escalofriantes al adentrarse en la intimidad de la familia Crawford.

·         Otro Hombre: Felix Font, aclamado galán de telenovelas, regresa a sus raíces tras dos décadas de ausencia para acompañar a su hermana enferma. Allí entenderá que su verdadero desafío será la transformación interior que lo obligará a confrontar su pasado y convertirse en un hombre nuevo.

·         El último gran golpe: Acción y supervivencia al límite. Un ex criminal busca rehacer su vida, pero al quedar atrapado entre cárteles implacables y un misterioso comprador, deberá tejer su camino a través de una red mortal de engaños.

·         Cuentos del jardín mágico: Una joya conmovedora sobre el poder sanador del amor y la fantasía. Tres hermanos que enfrentan el duelo por la pérdida de su abuela encuentran en la invención de sus propios cuentos la luz para sanar el corazón.

·         Estación Zombie (10° Aniversario): El aclamado clásico de culto regresa a la gran pantalla para hacer vibrar al público con la desesperada carrera por la supervivencia a bordo del tren KTX de Seúl a Busan.

·         Linkin Park: Unshatter: Un viaje revelador sobre el renacer de la legendaria banda. Tras siete años de pausa, los miembros sobrevivientes se reúnen con dos nuevos compañeros para compartir sesiones de estudio, actuaciones y vivencias tras la partida de Chester Bennington.

Octubre se vive a máxima intensidad en Cinex con eventos cinematográficos y musicales diseñados para conectar con cada emoción:

·         BTS World Tour Arirang: São Paulo (Preventa): Toda la energía explosiva del fenómeno global del K-Pop llega directo a la gran pantalla para revivir la intensidad de este monumental concierto transmitido desde Brasil.

·         Duna: Parte 3 (Preventa): Dos décadas después de asumir el control del Imperio, Paul Atreides enfrenta la vertiginosa tormenta de su reinado entre conspiraciones, la reaparición de aterradoras amenazas y el misterio alrededor de su amor por Chani.

·         Las Altagracias en Navidad (Preventa): Sigue activa la preventa exclusiva para disfrutar del carisma de SoyKleiii en esta divertida comedia familiar que celebra con humor, enredos y las mejores tradiciones el espíritu de la Navidad venezolana.

¡El Aniversario Cinex continúa!

Porque las grandes historias jamás pasan de moda y lo bueno siempre continúa, la celebración del Aniversario Cinex mantiene su fiesta trayendo de vuelta a las salas aquellos clásicos de los años 2000 que conquistaron a toda una generación. El público podrá reencontrarse en la pantalla grande con títulos inolvidables como Ratatouille, ¿Y dónde están las rubias?, Chicas Pesadas y Marley y yo.

La invitación es a estar atentos a todos los detalles a través de @cinexve en todas las plataformas digitales. Consulta los horarios y compra tus boletos en www.cinex.com.ve.

¡Ven a Cinex, Tu Desconex!

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Cine y teatro

Alec Whaite: El perfil que redefine el alcance del actor venezolano en Europa

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De la alfombra roja de los Goya al Festival Internacional de Cine de San Sebastián: el venezolano Alec Whaite integra el elenco de El Castillo, la ambiciosa serie de Movistar Plus+ y Caballo Films que lleva el sello de los grandes nombres del cine español

Hay carreras que se construyen con prisa, y hay trayectorias que se forjan con la templanza de la excelencia. La de Alec Whaite pertenece, sin duda, a esta última estirpe. Actor venezolano, con operaciones entre Madrid y Los Ángeles, Whaite se ha consolidado como un embajador del rigor interpretativo y en un motivo de profundo orgullo nacional, demostrando que el talento nacido en Venezuela no tiene fronteras cuando se sostiene sobre una formación impecable y una versatilidad sin complejos.

Su salto definitivo hacia la cima de la ficción premium europea se reafirma con un hito histórico: la esperada serie El Castillo, la nueva serie policiaca original de Movistar Plus+, producida en alianza con las prestigiosas firmas Caballo Films (liderada por el galardonado Rodrigo Sorogoyen) y Mafalda Entertainment. Inspirada en la célebre obra de investigación El proxeneta de Mabel Lozano, la serie explora los entresijos del auge del proxenetismo en España.

Con su estreno en el Festival Internacional de Cine de San Sebastián —el certamen más longevo, influyente y prestigioso de habla hispana— y su posterior llegada a las pantallas el 8 de octubre de 2026, El Castillo reúne a la cúspide del cine ibérico. La producción cuenta con guion de Isabel Peña (ganadora del Premio Goya por El Reino y As Bestas) y Eduardo Villanueva, bajo la dirección de la nominada al Goya Elena Martín Gimeno (Creatura) y Sandra Romero. En este imponente ecosistema, Alec Whaite encarna con determinación a uno de los personajes clave de la trama, compartiendo créditos con referentes de la actuación como Raúl Arévalo, Valentina Vidal, Omar Ayuso y Laia Marull. 

Auténtico legado de talento hispano

El público internacional comenzó a seguir sus pasos tras su inolvidable papel protagónico en el emblemático largometraje venezolano La Distancia más Larga (2014), donde compartió pantalla con la legendaria Carme Elías bajo la dirección de Claudia Pinto Emperador. La cinta no solo cosechó el Premio Platino a la Mejor Ópera Prima Iberoamericana y una histórica nominación a los Premios Goya a la Mejor Película Iberoamericana, sino que inmortalizó la capacidad de Alec para conmover a audiencias globales con una entrega visceral e íntima.

Esa versatilidad para transitar con absoluta naturalidad entre el español y el inglés le ha abierto las puertas en Hollywood y Europa, participando en títulos internacionales como Kosta: The Paradise, Shadow Wolves y Escaping My Ex-Husband. Pero su dominio del oficio va mucho más allá de la cámara: en el teatro, ha dejado una huella imborrable al enfrentarse con éxito a clásicos de la talla de Esperando a Godot, The History Boys y Romeo & Julieta, dirigidos por Milton Justice, ganador del Premio Oscar de la Academia. Asimismo, demostró su genialidad cómica al protagonizar la exitosa gira sold out por toda España de Campeones de la Comedia (2022/2023), dirigida por David Ottone (Yllana) y producida por referentes del cine español como Javier Fesser y Luis Manso.

Esta solidez escénica es el fruto de una disciplina inquebrantable. Whaite ostenta el hito de haber sido el primer venezolano aceptado en la mítica Royal Central School of Speech & Drama de Londres, formación que perfeccionó posteriormente en la prestigiosa Stella Adler Academy of Acting de Hollywood, logrando un equilibrio perfecto entre la precisión técnica europea y el método interpretativo norteamericano.

Incluso en la cultura popular global, su magnetismo en pantalla ha quedado registrado en videoclips icónicos para leyendas y gigantes de la música como Maná (“La Prisión”), Caramelos de Cianuro (“Verano”), CNCO (“De Cero”) y Natti Natasha (“Pa’ Mala Yo”), sumando más de 200 millones de reproducciones a nivel mundial.

Alec Whaite no solo interpreta: trasciende. En una industria que demanda constante reinvención, Alec Whaite demuestra que el talento venezolano no tiene techo cuando se respalda con disciplina y audacia. Su camino, trazado entre escenarios de Venezuela, Londres, Hollywood y Madrid, continúa elevando el cine y la televisión de habla hispana hacia horizontes de distinción global

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