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Cine y teatro

“Caperucita, lo que nunca se contó”

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Se podría pensar que la historia de la Caperucita Roja ha sido muy contada, pero regresa a las tablas caraqueñas con un giro inesperado que propone Claudio Hochman, convirtiéndola en un relato cargado de creatividad, magia y mucha comedia que maneja de forma divertida valores importantes de la vida actual, resaltando que todos los niños pueden ser fuertes, independientes y valientes al mismo tiempo que van tomando sus propias decisiones, todo esto enmarcado en una historia cargada de diversión y jugando con los personajes originales del cuento, pero transformando el relato en una comedia de enredos alocados y ocurrentes, donde nada es como debería ser y nadie sabe cómo terminará este juego lleno de bailes y canciones disparatadas y entretenidas.

El Grupo Teatral Skena celebrando sus 45 años de actividad artística, y con el apoyo de la Alcaldía de Baruta, regresa al teatro infantil con el montaje “Caperucita, lo que nunca se contó”, una pieza para toda la familia, original del autor argentino Claudio Hochman y bajo la dirección de Angélica Arteaga.

Una historia con una revisión moderna del cuento clásico conocido por todos, llena de humor, dinamismo y música, que se presentará por espacio de seis semanas en el Teatro Trasnocho, del sábado 11 de mayo al domingo 16  de junio, con funciones los sábados y domingos a las 3:00 pm, y un precio de entrada especial y solidario de cinco dólares (5$) o su equivalente en moneda nacional, para que toda la familia pueda disfrutar de este espectáculo y cuyas entradas ya se pueden adquirir por la página web: www.ticketmundo.ve y en la taquilla del teatro, ubicado en el C.C. Paseo Las Mercedes.  

El espectáculo cuenta con la experiencia de los actores:  Ivanna Cordido como Caperucita, Nerea Fernández como la mamá y la abuela, Henry Soto como el papá cazador y Djamil Jassir como “el lobo que no es tan feroz”; con una hermosa escenografía creada por Oscar Salomón e iluminada por Dorwis Yuncosa, la producción musical de Álvaro Montbrun acompañada del coach vocal Domingo Balducci, la asistencia de dirección y producción de Ariadna Carrillo, la producción ejecutiva de Basilio Álvarez, coreografías y producción general de Claudia Camacho, todos bajo la dirección de Angélica Arteaga.

Con las seis semanas de “Caperucita, lo que nunca se contó”, el Grupo Teatral Skena inicia la celebración teatral de 45 años de actividades ininterrumpidas en el país, con un emblema de lo que ha sido parte de su legado en el teatro infantil venezolano, donde han dejado huella con clásicos de su repertorio, como: “Besos para la Bella Durmiente”, “La Princesa y el Dragón”, “Sueño de una noche de verano”, El Traje Nuevo del Emperador”, “Popeye”, “Belinda lava lindo” y “El Mago de Oz”.
Nota de Prensa: Luis Ugueto
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Cine y teatro

ART regresa con su elenco original al Trasnocho Cultural

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Desde el viernes 14 de febrero y por espacio de un mes, regresa al Teatro Trasnocho la laureada pieza “ART”, premiada comedia escrita por la francesa Yasmina Reza, que retorna de manera especial a la escena nacional bajo la producción del Grupo Actoral 80 con el elenco original que la estrenó hace 26 años en el país, conformado por los primeros actores Iván Tamayo, Basilio Álvarez y Héctor Manrique, quien también la dirige. Uno de los espectáculos más exitosos de los últimos tiempos, tanto a nivel nacional como internacional, que versa sobre la valoración y significado del arte y sobre las relaciones humanas a través de la amistad y la tolerancia, tendrá funciones los viernes a las 6:00 pm y sábados y domingos a las 5:00 pm, desde el 14 de febrero hasta el domingo 09 de marzo, con entradas a un precio de 10$ (o su equivalente en moneda nacional) que se pueden adquirir en la taquilla del Trasnocho Cultural (C.C. Paseo Las Mercedes) y por la web: ticketmundo.com.ve

“ART” se centra en la relación de tres amigos que se ve perturbada cuando uno de ellos, que es apasionado del arte moderno, se compra un cuadro blanco por la astronómica suma de 50 mil dólares y a partir de allí ocurre prácticamente un terremoto entre ellos, pues al cuestionarle su decisión, se origina una apasionante e hilarante discusión que pone al público en un divertido y aleccionador debate sobre lo que es el arte en sí mismo y sobre la tolerancia entre los seres humanos, además sobre el misterio de la amistad, logrando que el espectador saque su propia conclusión al pasearse por los diversos puntos de vista de estos personajes y sus argumentos.     

Esta comedia que se estrenó en el Ateneo de Caracas en 1999, cosechando enorme éxito de taquilla y crítica, regresa con su misma puesta en escena y sobre su vigencia en la actualidad, Héctor Manrique manifiesta: “La obra sigue siendo tan necesaria como cuando la hicimos, que ya teníamos una preocupación porque en nuestra sociedad empezaba a haber una fractura, y uno de sus principales temas es la tolerancia. Además, confronta y cuestiona sobre la estupidez humana, todos los valores que tenemos en la sociedad son puestos en cuestionamiento y en estos momentos es un tema complejo, pues de pronto oyes la letra de canciones que tienen un éxito descomunal en el mundo entero, pero que a su vez son momentáneas y no van a perdurar, lo que nos lleva a pensar qué valor tiene eso dentro del arte, ¿realmente arte es cualquier creación hecha por el hombre con pretensiones artísticas?, ¿todos podemos ser artistas?; qué valor tiene eso, cuando actualmente hay gente que no sabe ni leer y escribe y publica libros en las redes sociales. Yo creo que comparado con el año 1999 cuando estrenamos este espectáculo, que el mundo está peor que ahora, así que imagínate cuestionarte todo eso que plantea la obra en estos momentos, cuando la idiotez humana está a la orden del día; la obra hoy más que nunca tiene una vigencia en su cuestionamiento a lo que la gente cree que es relevante, con su debido llamado a la tolerancia”.    

Cabe destacar que “ART” es una de las piezas más galardonadas a nivel mundial, tiene en su haber los premios Moliere, Laurence Olivier y el Tony al Mejor Texto y este montaje venezolano cosechó distinciones como: Premio CONAC-Casa del Artista a la Mejor Producción a Carolina Rincón (año 2000); Premio Marco Antonio Ettedgui a Iván Tamayo como Mejor Actor (año 2000); Premio CONAC-Casa del Artista y Premio Municipal a Basilio Álvarez como Mejor Actor en el año 2000.  

“ART” regresa al Trasnocho Cultural bajo la producción del Grupo Actoral 80 a partir de la propuesta original de Carolina Rincón, con la asistencia de dirección de Sergio Malpica, iluminación de José Jiménez, vestuario de Eva Ivanyi, escenografía de Carlos Di Pasquo, asistencia de producción de Gisella Rojas, diseño gráfico y redes sociales de Pedro Borgo y fotografía de Mauricio Donelli.   

“ART”: Temporada Febrero-Marzo 2025:

Lugar:  Teatro Trasnocho(C.C. Paseo Las Mercedes) @trasnochocult

Fechas:  Desde el viernes 14 de febrero al domingo 09 de marzo (12 funciones)

Días y horarios: viernes a las 6:00 pm, sábados y domingos a las 5:00 pm 

Precio: 10$ (o su equivalente en moneda nacional)

Entradas online: www.ticketmundo.com.ve  @ticketmundo_ve

Link de compra:

https://ticketsve.ticketmundo.com.ve/event/3103

Elenco:  @ivantamayo73 @basilioalvarezc @manriquehector

Dirección: @manriquehector

Info: @grupoactoral80

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Cine y teatro

Arranca el 10mo. Festival de Jóvenes Directores Trasnocho

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A partir del 17 de febrero en el Espacio Plural del Trasnocho Cultural se inicia la competencia más esperada por los jóvenes creadores teatrales en el país, seis son los montajes finalistas de la 10ma edición del Festival dirigido a impulsar las promesas del arte escénico en el país

[Caracas 27 de enero 2025] Comienza la celebración de la décima edición del festival de jóvenes directores trasnocho una plataforma para disfrutar del talento de la nueva generación de creadores teatrales del país, por seis semanas estaremos platicando de cada uno de los montajes donde 6 son los finalistas para la temporada teatral en Trasnocho Cultural.

Desde el jueves 13 de febrero y hasta el domingo 23 de marzo, seis noveles artistas de las tablas presentarán durante seis funciones los montajes (cada director por semana) con los que aspiran convertirse en ganadores del 10mo. Festival de Jóvenes Directores Trasnocho, certamen organizado para galardonar a las nuevas promesas del teatro.

Este año el Jurado encargado de la premiación de esta 10ma edición está conformado por José Pisano, Director General del Trasnocho Cultural;la directora de producción y diseñadora de vestuario Eva Ivanyi; el director y coreógrafo Miguel Issa; Dizzi Perales, Director General de Cultura UCAB; y finalizando la lista el joven director teatral Rafael Barazarte.

El cronograma de la final del 10mo. Festival de Jóvenes Directores Trasnocho queda de la siguiente forma, son seis montajes en competencia:

1.      Psicosis 4:48, obra original de la dramaturga británica Sarah Kane, propuesto por el director José Miguel BastidasEntre el jueves 13 hasta el domingo 16 de febrero.

2.      El Techo de la Ballena, obra de la joven dramaturga venezolana Sara Azócar, presentada por el director José Manuel Rueda. Entre el jueves 20 hasta el domingo 23 de febrero.

3.       Woyzeck del dramaturgo alemán Georg Büchner, presentado por el director Ignacio Fernandes. Entre el jueves 27 de febrero hasta el domingo 02 de marzo.

4.      80 dientes,    4 metros y 200 kilos, original del dramaturgo venezolano Gustavo Ott propuesto por la directora Verónica León. Entre el jueves 06 hasta el domingo 09 de marzo.

5.      Luna de agua en Potosí, de la dramaturga venezolana Karin Valecillos, un proyecto presentado por el director Miguel Ángel García. Entre el jueves 13 hasta el domingo 16 de marzo.

6.      El malentendido, un clásico del teatro de Albert Camus, propuesto por el director Jesús Orsini. Entre el jueves 20 hasta el domingo 23 de marzo.

Cada obra, tendrá un total de seis funciones divididas en la siguiente manera: jueves y viernes a las 7:00pm; y los sábados y domingos con doble función 4:30pm y 7:00pm.

El jurado anunciará el veredicto del concurso el domingo 23 de marzo del 2025, al finalizar la última función en competencia de “El malentendido”. Los dos montajes triunfadores serán premiados con una temporada de presentación de tres semanas en el Espacio Plural del Trasnocho Cultural, en las siguientes fechas: 28, 29 y 30 de marzo, 4, 5 y 6 de abril y 11, 12 y 13 de abril. La ganadora se presentará en el horario de 7:30 pm (viernes) y 7:00 pm (sábado y domingo), mientras que la finalista, se presentará en las mismas fechas, en el primer horario, 5:00 pm (viernes) y 4:30 pm (sábado y domingo). 

Las entradas para las obras tendrán un valor de 5$ o su equivalente en Bolívares y están a la venta en las taquillas del Trasnocho Cultural, ubicadas en el sótano del Centro Comercial Paseo Las Mercedes, o a través de los portales trasnochocultural.com y ticketmundo.com.

Desde su inicio en 2014, el Festival de Jóvenes Directores Trasnocho se ha posicionado como una importante plataforma de difusión del talento escénico venezolanoEn sus 9 ediciones han participado más de 500 concursantes y sus ganadores están dando de qué hablar en el medio teatral, como Carlos Fabián Medina, Axel Valdivieso, Fernando Azpúrua, Pedro Borgo, Leonardo van Schermbeek, Camila Rodríguez, Kevin Jorges, Samuel Medina, Andreina Polidor, Elmer Pinto, Glenda Medina, Francisco Aguana, Omar Churión, Andrés Moros, Sebastián Chong, Amneris Treco y Leandro Campos.

La información del festival estará disponible trasnochocultural.com y las redes sociales como @trasnochocult en Instagram o X; también en Facebook como Trasnocho Cultural.

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Cine y teatro

Thom Sepúlveda, el productor venezolano que llegó nuevamente al Grammy americano

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En una emotiva noche llena de talento y música, el reconocido productor, director y empresario venezolano, Thom Sepúlveda, se destacó en la reciente edición de los premios Grammy 2025, celebrada en Los Ángeles.

El trabajo de este venezolano detrás de escena ha sido fundamental para el crecimiento y desarrollo de la carrera de numerosos artistas internacionales de talla mundial, por lo que su presencia en el evento no pasó desapercibida.

Sepúlveda, reconocido por su creatividad y pasión por la música, ha sido una pieza clave en la industria musical. De hecho, ha trabajado con artistas de renombre en numerosos proyectos exitosos, principalmente en Hollywood, lugar donde reside desde hace varios años.

Además, la noche de los Grammy 2025 también fue especial para Venezuela, ya que la banda Rawayana se alzó con un galardón en la categoría de Mejor Álbum de Música Alternativa y el maestro Gustavo Dudamel también fue galardonado.

La presencia de Thom Sepúlveda en los Grammy 2025, junto al triunfo de Rawayana y Gustavo Dudamel resalta el talento y la creatividad de nuestros Talentos Venezolanos en la escena internacional, haciendo sentir orgullosos a toda la comunidad hispana.

 

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