Dirigido por el cineasta colombiano Jeff Monroy y protagonizado por el reconocido artista Nanpa Básico, Duelo Short Film marca un diferencial dentro del universo audiovisual latinoamericano. Producido por 5020 Records, el sello independiente de Sony Music especializado en música latina, este cortometraje de 17 minutos acompaña el lanzamiento del álbum Duelo, reinterpretándolo desde un enfoque cinematográfico y conceptual. La obra está pensada para conquistar tanto escenarios musicales como festivales de cine a nivel global.

Inspirado en el romanticismo oscuro y visualmente referenciado en la obra del artista español Eugenio Recuenco, quien elogió el proyecto como “una exploración visual única e interesante”, “Duelo” recorre las distintas etapas del dolor amoroso. A través de imágenes cargadas de simbolismo, se revela la fragilidad humana frente a la pérdida: cuerpos vacíos, emociones desgarradas, memorias convertidas en sombras y representaciones de buitres que poco a poco consumen el alma.

“El mensaje es claro: hay belleza incluso en la sombra. Somos los directores de nuestra propia historia, y siempre tenemos el poder de decir hasta aquí llegué”, afirma Jeff Monroy, director del cortometraje. Con una trayectoria destacada junto a marcas como Vogue, Glamour, GQ, Netflix, entre otras, Monroy amplía su universo creativo con este nuevo trabajo, que fusiona música, cine y poesía visual.

La producción estuvo a cargo de la casa colombo-estadounidense Dream Valley (anteriormente 4KAUV), bajo el mando del productor colombiano Santiago Fierro, reconocido a nivel nacional e internacional por sus obras. La dirección creativa fue desarrollada por Melissa Dussan y La Má Studio con representación en Barcelona y Bogotá, quienes construyeron cuidadosamente un concepto estético profundo y original.

Cabe destacar la impecable dirección de fotografía de Luis Celedón, cuya sensibilidad visual fue elogiada por el propio Eugenio Recuenco por su tratamiento estético y atmósfera poética. A esto se suma la poderosa dirección de arte de Alejandra Bolívar, quien junto a un equipo apasionado logró construir un universo visual coherente, evocador y profundamente simbólico.

El diseño de vestuario, elemento clave en la narrativa del cortometraje, estuvo a cargo de Mateo Gómez, Lorena Palencia, Sebastián Medina y Melissa Dussan, quienes tejieron con detalle cada prenda como una extensión emocional del personaje, contribuyendo a la riqueza estética de la obra.

“Duelo” aspira a posicionarse en los principales escenarios cinematográficos y musicales del 2025, incluyendo LA Shorts, Berlín Music Video Awards, Latin Grammys, entre otros, como una propuesta que expande las fronteras de lo que puede ser el contenido musical contemporáneo.

¡El cine venezolano sigue conquistando escenarios internacionales! La película “Un viaje de película”, dirigida por Carlos Daniel Alvarado y producida por Alvarado Films, forma parte del prestigioso Marché du Film en el 78ª edición del Festival de Cannes 2025, consolidando su presencia en uno de los encuentros cinematográficos más importantes del mundo.

Del 13 al 24 de mayo, Cannes se convierte en el epicentro del cine global, reuniendo a lo mejor de la cinematografía de 140 países. En este contexto, el Marché du Film, reconocido como el mercado cinematográfico más influyente del mundo, abre sus puertas a la producción venezolana, permitiendo que “Un viaje de película” se exhiba ante los ojos de la industria internacional.

“Es un sueño hecho realidad, estar rodeado de tantas estrellas, nacionalidades y representar a Venezuela es el mayor orgullo. Poder estrenar “Un viaje de película” en la cuna del cine mundial es un triunfo para todos los venezolanos”, comenta emocionado Alvarado y agrega que para los cineastas es un encuentro que genera oportunidades que expande la mirada creativa y “permite poner a Venezuela en el sitial de honor que se merece”.

La 78ª edición del Festival de Cannes también ha sido escenario de grandes homenajes y estrenos, incluyendo la entrega de la Palma de Oro honorífica a Robert De Niro y la conducción de la inauguración y clausura por el actor francés Laurent Lafitte. Con más de 1.500 proyecciones, este evento es una celebración del arte cinematográfico en su máxima expresión.

La presencia de Un viaje de película en Cannes es motivo de orgullo para Venezuela, demostrando que el talento y la pasión por contar historias siguen abriendo caminos en la industria internacional. Para más información sobre la participación de la película en el festival, sigue las redes oficiales @carlosdanielalvaradoa @viajedepeliculafilm y @alvaradofilms.

Hay historias que trascienden el tiempo, que resisten el olvido y se alzan como testimonio de la dignidad de un pueblo. “Kueka: Memoria Ancestral”, es el conmovedor documental de María de los Ángeles Peña Fonseca, que llega a las salas de cine el próximo 29 de mayo, de la mano de Amazonia Films, para narrar una de estas historias.

En 1998, la abuela Kowai Kueka, una piedra sagrada para el pueblo Pemón, fue arrancada de la Gran Sabana y trasladada a Berlín, lejos de la tierra donde su espíritu debía permanecer. Sin el consentimiento de su comunidad, esta separación dejó una herida profunda en el alma del pueblo Pemón, que durante 22 años luchó por su regreso y por la restitución de su patrimonio. Porque Kueka no es solo una piedra, es una abuela que significa memoria, sabiduría y representa el equilibrio ancestral de un pueblo. A voz de su realizadora “es un homenaje a la abuelitud Caribe, a la memoria viva congelada en el pasado, en los vestigios de esas miradas esencialistas sobre los pueblos originarios”.

“Kueka: Memoria Ancestral”, la ópera prima de Peña, es también el canto de una identidad, el respeto a sus cosmovisiones y patrimonios. El film retrata la historia de un pueblo que nunca cedió, que convirtió su dolor en fuerza y que reclamó justicia con dignidad. En una mirada que contempla el imponente macizo Guayanés y las lejanías alemanas, la cinta nos recuerda la importancia del respeto y la pertenencia de los pueblos originarios de Venezuela.

La voz indómita de la Comunidad Pemón

La realizadora María de los Ángeles Peña Fonseca ha mantenido una relación profunda y significativa con la comunidad pemón, que data desde 1997 cuando conoció su mundo en el II Congreso Internacional Pemón de la Gran Sabana. Desde ese momento, al ser testigo de la lucha incansable por preservar sus tradiciones y derechos frente a los desafíos contemporáneos, Peña ha sido constante en su compromiso por visibilizar este pueblo ancestral.

En el año 2018, Peña inicia el registro de Kueka. ¿Pero, desde dónde contar esta historia? “Se tenía que contar desde las voces de los propios abuelos del Concejo de Sabios y Sabias. Por eso este es un documental muy coral”. “Kueka, memoria ancestral” nos reubica en una cosmovisión que tiene mucho que ver con sistemas del conocimiento vitales para la preservación del planeta. Del mismo modo, será la fuente de inspiración que invita a reflexionar sobre nuestras propias historias y la necesidad de dar voz a quienes han sido silenciados.

El jueves 29 de mayo la gran pantalla será testigo del cuestionamiento al colonialismo en el arte, de un acto de justicia y descolonización, y de un abrazo que sana décadas de ausencia. Junto al distribuidor Amazonia Films, “Kueka, memoria ancestral” promete su estreno en las principales salas de cine del país. Ve y sé parte de esta herencia que también te pertenece. Más detalles de esta fascinante historia ancestral en todas las redes sociales como @kuekadoc.