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Cultura

Rakel, la artista colombiana que expresa su visión del mundo a través de la música y el diseño

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Tras superar una complicada situación de salud, la cantautora radicada en México, Rakel, presenta el sencillo “Hello My Love”, ambientado en la atmósfera de los años 80.

A Rakel, la artista colombiana que dio el salto desde el diseño de modas a la música, algunos le dijeron que era demasiado mayor para dedicarse completamente al canto y la composición. Sin embargo, a sus 28 años, decidió prepararse, escribir canciones y descubrir sus talentos.

“Me fui a vivir a Miami para grabar mi primer disco, en el que participaron compositores muy reconocidos como Jorge Luis Piloto y Cristian Zalles, y el cantante colombiano Sebastián Yepes. Recorrí varios países como Colombia, Ecuador, Perú, Uruguay, EEUU, Puerto Rico y México y fui nominada a un Latin Grammy en la categoría de mejor video. Así que, a pesar de todo, el cambio fue muy positivo”, explica Rakel.

Ahora ha presentado el sencillo “Hello My Love”, que marca una nueva etapa en su carrera musical, tras superar un cáncer de tiroides que pudo haber puesto en peligro su voz.

La canción encarna el momento especial en que dos seres humanos toman la decisión de unir sus vidas y habitar un lugar común.

Compuesto en idioma inglés, algo nada extraño para Rakel, pero poco usual en sus lanzamientos, el tema contó con la participación de Claudio Tolousse, músico y artista visual radicado en Nuevo México. La colaboración sumó ritmos y sonidos que enriquecieron la composición. Se percibe la atmósfera de los años 80, que tan contemporánea se ha vuelto en estos días y que a todos hace bailar. La producción estuvo a cargo del pianista colombiano Diego Gómez.

Este año ha sido muy importante para la cantante colombiana radicada en México. En octubre fue nombrada por la revista “New York Weekly Magazine” como una de las 20 mujeres emprendedoras más importantes a las que prestar atención en 2024.

“He cantado desde muy pequeña. Mi vida siempre ha estado marcada por las artes, ya que también soy artista plástica y diseñadora de modas, una carrera que ejercí con mi marca propia en Colombia. Lo que me motivó a dedicarme de lleno a la música es su poder especial para transmitir mensajes que pueden cambiar la realidad”, añadió.

Para Rakel, las letras son fundamentales, por lo que sus canciones invitan a la reflexión, a mover sentimientos y recuerdos.

“Una persona se transforma desde adentro, puede transformar su entorno y así sucesivamente transformar el mundo entero. Estoy segura de que mi música ha llegado a motivar cambios y trascendencia en quienes la escuchan”, valora.

Entre sus discos más exitosos se encuentran “Literatura para Gatos”, producido por el múltiple ganador del Grammy Julio Reyes Copello, donde colabora con el legendario cantante argentino Nito Mestre. Sus canciones más destacadas —“El Día Es Hoy”, “Ser Luz” y “Mi Casa”— destacan la intención del trabajo de Rakel en sus composiciones, con las que busca crear consciencia y reflexión a través de letras frescas y divertidas.

“Sigo haciendo trabajos con la pintura. De hecho, las carátulas de mis últimos sencillos son ilustraciones hechas por mí, y también hice las ilustraciones para la animación del video ‘Hello My Love’”, indica Rakel.

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Cine y teatro

“El día del fin del mundo: migración”, cuando el amor sobrevive a todo

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Gerard Butler, Morena Baccarin y Roman Griffin Davis -aquel niño de “Jojo Rabbit”- entregan
una de las mejores actuaciones de sus careras, en este caso, como miembros de la familia
Garrity, quienes abandonan su refugio en Groenlandia después del Apocalipsis para atravesar
Europa Occidental con la meta de llegar al “Crater de Francia”, con la promesa de un nuevo
mundo. Secuencias de acción en medio de paisajes desolados y la convicción de que el vínculo
familiar es la mayor fortaleza, ese es el punto central de la historia. Mundo D Película la trae a
la cartelera venezolana, a partir del próximo jueves 5 de febrero

Películas sobre el Apocalipsis hay muchas. “Soy Leyenda”, “Un lugar tranquilo”,
“Armageddon”, “12 Monos”, “El planeta de los simios” y “Guerra Mundial Z”, se cuentan entre
algunas de las más exitosas. La premisa siempre supone el fin de la humanidad como se
conoce, a causa de fenómenos naturales, guerras y colapso social.

Después de ese “fin del mundo” que tantos se han atrevido a recrear en sus producciones, el cuento puede ser distinto según el guion y el director de turno. En el caso del californiano Ric Roman Waugh, quien además de director y guionista era doble de acción, la puesta en escena se enfoca en lo que ocurre con una familia después del Apocalipsis. Su punto de partida fue la cinta “Greenland”,  ahora entrega “Greenland 2: migración”, titulada para la cartelera venezolana “El día del fin del mundo: migración”.


El título, tanto en inglés como en español, alude a que los protagonistas se refugian,
inicialmente en Groenlandia como un lugar seguro luego de que el cometa Clarke arremetiera
contra la tierra, cinco años atrás. En la segunda entrega el trío protagónico, conformado por
John Garrity (Gerard Butler), Allison Garrity (Morena Baccarin) y su hijo adolescente Nathan
(Roman Griffin Davis) se centra, justamente, en la migración desde Groenlandia hacia un nuevo lugar seguro.

La meta que tienen ahora es llegar a un cráter en el sur de Francia, un espacio en
el que la promesa es el renacer de la humanidad. “El día del fin del mundo: migración” se
estrena el próximo jueves 5 de febrero en la cartelera venezolana gracias a Mundo D Película.

 

La historia comienza con John Garrity recorriendo una playa buscando insumos y rastros fuera
del búnker que lo ha alojado a él y a su familia en Groenlandia, después del Apocalipsis, un
lugar que se vuelve inhabitable debido, principalmente, a los desastres naturales.

Un tsunami es literalmente la gota que derrama el vaso para que los Garrity tomen la determinación de subirse a un bote de refugiados que los llevará al Reino Unido. Allí, entre individuos desadaptados y nuevos desastres naturales, deberán emprender una travesía hacia París, donde se supone que encontrarán riquezas naturales que les permitirán comenzar de nuevo.

Pero deben primero llevar a cabo un recorrido lleno de lugares devastados, personajes
peligrosos y desafiantes pruebas de destreza física. En medio de ese contexto de caos,
desesperación y huida los Garret, padre, madre e hijo, tendrán presente que unidos son una
fuerza indetenible.


Si hay algo que resaltar, especialmente, de “El día del fin del mundo: migración” es el
estupendo trabajo actoral que desempeña el trío protagónico: Gerard Butler, Morena Baccarin
y Roman Griffin Davis, quienes transmiten un vínculo afectivo en pantalla que realmente hace
pensar que son familia. Parte de la crítica ha elogiado el hecho de que no es una cinta que se
centre en espectaculares secuencias de efectos visuales sino en cómo el lado humano sobrevive a un acontecimiento de esas magnitudes.

Sin embargo, esos efectos tienen el lugar que les corresponde en este viaje de los protagonistas por el Atlántico Norte y Europa, en medio de tormentas, puentes colgantes y recorridos de miles de kilómetros a pie. Sin duda, una opción idónea para los amantes del género cinematográfico de supervivencia.

Si deseas más información, clips o fotogramas de “El día del fin del mundo: migración” visita en Instagram @mundodpelicula.

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Actualidad

Michi Sosa Irrumpe con frescura en el ruedo musical

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Con sonidos pop y letras de su autoría, la “chica de las bandanas” que caló en el público con su carisma y talento a su paso por el reality show “Camino a Somos Tú y Yo”, alista el lanzamiento de su primer sencillo promocional “Plato Roto”

Una joven promesa se abre paso en la escena artística venezolana. Se trata de Michi Sosa (Ig @michisosa1 /TikTok @michisosaa), quien hace unos meses egresó de las filas del reality show “Camino a Somos Tú y Yo” y alista su lanzamiento formal como cantante.


Temas de su inspiración, una dulce voz, ritmo, baile, mucho brillo y una imagen que engancha a las jovencitas, con bandanas coloridas que son su sello, son la carta de presentación de esta caraqueña de 17 años que el próximo 06 de febrero presentará oficialmente su primer sencillo.
“Plato Roto” es el nombre del tema que servirá de abreboca a un EP con canciones inspiradas en sus experiencias. “Actualmente, me dedico al 100% a mi música.

¡Tengo tanto que mostrarles! Con cada letra, palabra y melodía, les estoy regalando un pedacito de mi corazón. ¡Espero transmitirles con mi voz y mis letras todo lo que tengo dentro de mí!. No se pierdan lo que viene… ¡porque vengo con todo!”, comenta Michi, quien, en paralelo a su carrera musical, iniciará sus estudios de Comunicación Social en marzo.
De dónde viene Michi Sosa…


Michi Sosa lleva la música y el arte en las venas. Creció en una familia de músicos y su papá notó el oído musical siendo apenas una niña. A los 3 años, en su primera presentación de flamenco en el Teatro Luisela Díaz, cerró el espectáculo cantando “Venezuela” y sintió el gusto por el escenario.


Clases de piano y de canto han sido parte de la formación que ha recibido desde pequeña. “Me he formado con profesores muy buenos, entre ellos mi actual vocal coach: Alfredo Abreu. Me preparo para dar siempre lo mejor de mí”, acota.

En 2024, fue admitida en Frost School of Music in University of Miami para un Summer Camp de Jazz. En este Summer Camp Michi era la única hispanohablante y formó parte del ensamble vocal. 2025 fue un año enriquecedor para Michi. En paralelo a su último año de bachillerato en el Colegio Jefferson, comenzó y culminó exitosamente un diplomado de Music Business (por CUSICA) en la Universidad Monteávila donde era la alumna más joven del curso.


Entre abril y diciembre Michi vivió un proceso que dio rienda suelta a su deseo de iniciar formalmente su carrera artística: aplicó a la audición online de “Camino a Somos Tú y Yo”, superó muchas fases entre castings presenciales de canto y baile, LA ACADEMIA Camino a Somos Tú y Yo (canto, baile y actuación) y las Galas Eliminatorias de este Reality Show, en las que cada vez el grupo se reducía más.

Fueron casi 7 meses de casting, llegando a la semifinal entre los mejores 51 aspirantes, tras haber competido con más de 20.000 personas que iniciaron este recorrido. “Solo puedo decir que “Camino a Somos Tú Y Yo” fue una experiencia maravillosa y enriquecedora en la que conocí gente increíble, crecí como persona y también mejoré de manera acelerada como artista integral”, refiere la inquieta joven quien, junto a sus compañeros, formó parte de un número musical especial del Miss Universe Venezuela, cantando y bailando “Sigues Aquí”, canción inédita de “Somos Tú y Yo” en la que la voz de Michi está en la versión
original y además participó como bailarina en otras canciones del show.


Empezando 2026 Michi llega dispuesta a dar lo mejor de sí al mundo musical. Desde ya calienta motores para el evento de presentación de su primer tema “Plato Roto”, el próximo mes de febrero.


Sigue los pasos de Michi en Instagram @michisosa1 y TikTok @michisosaa

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Actualidad

Joaquina, la cantautora Venezolana, presenta “Al romper la burbuja 2” 

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Su Aclamado álbum debut con 4 nominaciones a los Latin Grammys y Reconocido como uno de los mejores álbumes latinos del 2025 por Billboard, Rolling Stone y otros medios, por dar voz a las jóvenes mujeres de su generación

Ahora la artista le regala a sus fans aún más música con esta extensión de 18 canciones, que incluye el nuevo focus track “Torpe” y tema inédito “Generación digital”

Tras un crecimiento trascendental en 2025, con su álbum debut recibiendo 4 nominaciones a los Latin Grammys, incluyendo a ‘Album del Año’, un amplio reconocimiento de la industria y elogios de la crítica como uno de los mejores lanzamientos de música latina del año, JOAQUINA, la emergente cantante y compositora venezolana de pop latino, aún tiene más música por compartir de este proyecto con el lanzamiento de la edición deluxe, al romper la burbuja 2’.

Con la incorporación de tres sencillos ya elogiados (“amarillo”, “los 41” y “pelinegra”), además de dos canciones inéditas, incluido el nuevo focus track “torpe” “generacion digital”, este lanzamiento refuerza aún más su impacto como una artista que “representa tanto para una generación que busca una voz” (NPR).

Ahora presentada como una extensa colección de 18 canciones, el deluxe profundiza y expande el universo emocional que JOAQUINA comenzó a construir en ‘al romper la burbuja’, nominado al Latin GRAMMY como ‘Album del Año’. Este proyecto representa una etapa más consciente, honesta y vulnerable en el crecimiento personal de la artista.

En ‘al romper la burbuja 2,’ JOAQUINA continúa explorando lo que significa crecer en tiempo real: sanar heridas, abrazar contradicciones y reconciliarse con quien uno es cuando las expectativas, tanto propias como ajenas, comienzan a romperse. La “burbuja” ya no solo se rompe; se observa desde adentro, con mayor claridad y sensibilidad, entendiendo que madurar no se trata de perder la inocencia, sino de aprender a habitarla de una manera diferente.

Además del lanzamiento especial de esta edición deluxe, JOAQUINA también fue recientemente invitada por sus compatriotas venezolanos Rawayana a colaborar en Cimarrón”, tema incluido en el nuevo álbum de la banda, ‘¿Dónde Es El After?’, lanzado el 1 de enero. Actualmente, Joaquina también se encuentra preparando una serie de presentaciones especiales, entre ellas Lollapalooza Argentina y Lollapalooza Chile, convirtiéndose en la artista más joven en presentarse en ambas ediciones latinoamericanas de este reconocido festival. También ofrecerá su propio show en Madrid el próximo 22 de marzo en Sala But, como parte de su gira “al romper la burbuja Deluxe Tour”.

 

 

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