Fundado por el ingeniero musical Armando Santos, reconocido mundialmente como Mando Cash, La Bóveda Recording Studio nació en el año 2008 del deseo de crear un espacio auténtico y profesional para el desarrollo de artistas del género urbano. Lo que comenzó como un proyecto independiente, impulsado por la pasión por el sonido y el talento local, rápidamente se convirtió en uno de los estudios más influyentes de Puerto Rico.

Desde sus inicios, Mando Cash ha sido pieza clave en el crecimiento de artistas como Syko el Terror, marcando una etapa importante en la evolución del género. Su dedicación y calidad de trabajo lo llevaron a colaborar con grandes leyendas como Don Omar, Zion y Lennox, Kendo Kaponi, entre muchos otros, consolidando su nombre dentro de la industria.

“La Bóveda nació del deseo de crear un espacio donde el talento urbano pudiera desarrollarse con libertad, autenticidad y calidad mundial. No es solo un estudio, es el corazón del movimiento”, expresó su fundador.

Hoy día, La Bóveda, ubicada en Toa Baja, Puerto Rico, es sinónimo de excelencia y cultura urbana. El estudio ha sido visitado por artistas de talla internacional como Eladio Carrión, Myke Towers, Bad Gyal, Cosculluela, Tempo, Almighty, entre muchos otros que han confiado en su sonido durante etapas claves de su carrera.

Con el talento de sus productores oficiales, YASSI y I LIKE THAT (Avileesss), quienes forman parte del núcleo creativo, La Bóveda le da vida a una nueva ola musical que promete romper esquemas y llevar el sonido del estudio a un nuevo nivel.

“Más que un estudio, La Bóveda representa el corazón del movimiento urbano puertorriqueño, siendo plataforma y hogar para el desarrollo de talentos emergentes y establecidos, tanto a nivel local como internacional”, describió el profesional de 38 años.

Este año 2025, La Bóveda Music Group marca una nueva etapa con el debut oficial de su artista exclusivo: Zumvido, una propuesta fresca, con una identidad única y una visión clara de posicionarse como la próxima gran estrella del género.

“Zumvido representa la nueva generación del movimiento, combinando autenticidad, lírica poderosa y sonido moderno”, culminó diciendo Mando.

Además, en esta nueva temporada, La Bóveda se fortalece con la integración estratégica de Patria Entertainment y el Brand Manager Rodolfo Torres, quienes se unen como aliados clave para potenciar la expansión del estudio, elevar sus propuestas artísticas y llevar la marca La Bóveda a nuevos escenarios internacionales.

Puedes encontrar más información en su cuenta de Instagram: @laboveda

Nathan Lorca deslumbró en la Feria de la Ciruela en Capachal con su show en vivo

El cantante venezolano Nathan Lorca fue el centro de atención en la Feria de la Ciruela, realizada en Capachal, sector de Puerto Píritu, estado Anzoátegui. Su presentación se convirtió en uno de los momentos más vibrantes del evento cultural, atrayendo a cientos de personas que disfrutaron de un show lleno de energía, música y conexión con el público.

La participación de Lorca formó parte de las actividades organizadas por la Gobernación de Anzoátegui, liderada por Luis Marcano, como parte de un plan para rescatar las tradiciones culturales del estado.

Durante su actuación, Nathan Lorca interpretó algunos de sus temas más conocidos como Muchacha loca, Como tú hay dos, Baby come back, Dile, Qué rico y Baila. Cada canción fue recibida con entusiasmo por el público, que no paró de cantar, bailar y celebrar.

El show incluyó coreografías junto a un cuerpo de baile, luces, y una puesta en escena que dejó claro por qué Lorca se ha convertido en un referente de la música venezolana en eventos populares.

Además de su talento vocal, el cantante destacó por su cercanía con la audiencia. “Quiero conquistar a mi público, que la gente no solo vaya a verme cantar, sino que disfrute mis canciones, mi música, mi espectáculo y se vaya feliz, con ganas de volver”, expresó Lorca tras finalizar su presentación.

Con este concierto en Puerto Píritu, Nathan reafirma su crecimiento en la escena musical nacional, consolidándose como uno de los artistas más solicitados en ferias y conciertos en Venezuela.

Una explosión de Rock y erotismo, da inicio a esta etapa de la banda

Lo nuevo de Nota’n Casual no es solo un tema: es una declaración. “Kiero”, el más reciente lanzamiento de esta banda caraqueña que ha venido consolidando su nombre desde 2017, irrumpe como una renovada propuesta sonora y estética que pone a un lado el romanticismo habitual de sus letras para abrazar una energía más cruda, más directa, más provocadora.

Después de varios años en la movida local, en tarimas como Cusica Live, el Centro Cultural B.O.D, Plaza Los Palos Grandes, y festivales como Viva Rock Latino, Moto Extremo, Aniversario de los Palos Grandes, Nocturneando CaminArte y el emblemático Nuevas Bandas 2024, Nota’n Casual se atreve a romper con su propia historia para gritarle al público: esto es lo que somos ahora.

“KIERO” ES UN GOLPE DE DESEO

No uno meloso ni idealizado, sino carnal, terrenal, con una carga de sensualidad y erotismo que vibra tanto en la letra como en el sonido. “Es menos romántico, más contundente, más enérgico”, afirman sus integrantes. Con un riff que no pide permiso y una batería que empuja la narrativa hacia una dimensión más física. “La intención es que la gente se conecte, se ría, lo baile, lo goce. Que se quite el pudor”, señalan.

Este cambio no es improvisado. Es resultado de una madurez musical que se ha venido cocinando entre sus integrantes junto con la coautoría del cantautor caraqueño Kreils, cada uno con un arsenal de influencias que va desde el punk pop, el rock alternativo y el heavy metal, hasta las baladas. “Somos muy distintos, y eso se nota cuando componemos. Cada quien lanza su propuesta y luego la tocamos y la moldeamos hasta que se vuelve parte de un todo que suena a Nota’n Casual”, explican. Esa metodología abierta, sin prejuicios ni fórmulas preestablecidas, ha sido la clave para lograr una cohesión sonora que se mantiene auténtica pese a sus múltiples influencias.

UNA HISTORIA COMÚN

“Kiero no es una canción autobiográfica, pero sí una historia que todos hemos vivido”, aseguran.

La estética también ha evolucionado. Más allá del sonido, la banda se ha propuesto consolidar su identidad visual. En la tarima hay armonía, hay coherencia, hay estilo. “Nosotros somos artistas y eso tiene que verse. Cada quien sabe qué imagen proyectar y cómo encaja en la narrativa de la banda. Ya no es improvisado, ya no somos tan casuales”, afirman entre risas.

Con “Kiero”, Nota’n Casual no sólo lanza una canción, afianza una nueva era. Es una declaración de consolidación y evolución. “Queremos que el público entienda que esta es la nueva versión de la banda, sin dejar atrás nuestras raíces. Esto suena como suena porque así lo sentimos. Y porque queremos que tú también lo sientas”.

Disponible ya en todas las plataformas digitales.