En esta segunda visita, 120 músicos dirigidos por Christian Vásquez y Jesús Uzcátegui presentarán tres programas musicales que combinan la Cuarta de Tchaikovsky y grandes obras del repertorio universal con piezas venezolanas como De mi tierra y la Fuga con Pajarillo de Aldemaro Romero. Los cinco conciertos serán en recintos de alta jerarquía y reconocimiento mundial como el National Centre for the Performing Arts, en Beijing y el Shanghai Symphony Hall

El Sistema emprendió una gira por Asia con la Orquesta Sinfónica Juan José Landaeta en la que ofrecerá cinco conciertos en escenarios
de Beijing y Shanghái, entre el 29 de octubre y el 3 de noviembre. Con estas presentaciones, buscan reafirmar la excelencia artística y el nivel de sus agrupaciones en la escena internacional, consolidando un puente musical entre Venezuela y China.

El itinerario inicia en Beijing este jueves 29 de octubre en el National Centre for the Performing Arts (NCPA), considerado el centro cultural y acústico de mayor exigencia en Asia, bajo la batuta de Christian Vásquez. Continuará el 30 de octubre con Jesús Uzcátegui en el mismo centro cultural en una función que será transmitida en streaming—, y concluirá en la capital china el 31 de octubre en el Beijing Performing Arts Centre (BPAC).

Posteriormente, la orquesta se trasladará a Shanghái para presentarse el 2 de noviembre en el emblemático Shanghai Symphony Hall, sede de la orquesta más antigua del continente, con la dirección de Vásquez, y finaliza el 3 de noviembre en el Lingang Performing
Arts Center con Uzcátegui.

La delegación, integrada por 120 músicos, abordará la gira a través de tres programas conceptuales que muestran distintas facetas de El Sistema. El primero, Tchaikovsky y Venezuela, contrasta la Cuarta Sinfonía del compositor ruso una obra de arraigo tanto en la agrupación como en el público chino  con De mi tierra, pieza venezolana reciente grabada por la orquesta en el disco

 Latinoamérica In Motion y postulado para los Premios Grammy, que traslada ritmos y melodías locales. “Tocar De mi tierra, de Giancarlo Castro, que grabamos hace poco, es llevar un poco de lo nuestro, de los ritmos venezolanos, las melodías. Eso me emociona muchísimo. Realmente presentar por primera vez estas obras instrumentales constituye el estreno mundial Latinoamérica In Motion”, afirma Christian
Vásquez.

El segundo programa, Gran repertorio, pone a prueba la madurez técnica del conjunto con una de las grandes sinfonías del siglo XX, precedida por una fanfarria venezolana a modo de carta de presentación. Por su parte, el tercero, Las Américas, ofrece un recorrido festivo por la música del continente y sus raíces hispanas, que cierra con el joropo venezolano y destaca la interpretación de la Fuga con Pajarillo, de Aldemaro Romero junto al Cuarteto de Música Venezolana Simón Díaz.

La Orquesta Sinfónica Juan José Landaeta asume este compromiso internacional con tan solo ocho años de trayectoria, en su segunda visita a China, tras su presentación en Beijing en 2024. Para seguir todos los detalles de la gira: @osjuanjoselandaeta en Instagram.

La segunda entrega de Radio Venezuela reúne 15 temas y enlaza la trayectoria del dúo con distintas promesas musicales

Chyno y Nacho presentaron este fin de semana en Caracas su nuevo álbum, Radio Venezuela Fresco, durante un encuentro que reunió a medios de comunicación, creadores de contenido, figuras públicas e invitados especiales, quienes conocieron de primera mano los detalles de este lanzamiento.

El evento contó con la presencia de Nacho, acompañado por Happy, Kobi Cantillo, Neomai y Joshua, cuatro de los artistas que participan en el álbum. Esta segunda entrega amplía la propuesta iniciada con Radio Venezuela en abril de 2026 y pone el foco en una nueva generación de músicos venezolanos.

Durante el encuentro, Nacho habló sobre lo que representa esta producción para la actual etapa del dúo. “Este álbum significa un renacer para nosotros. Significa una segunda juventud. La verdad es que estamos disfrutando un montón el compartir con estos chicos, el poder servir también de plataforma para ellos”, expresó. Asimismo, destacó el encuentro entre diferentes propuestas musicales: “Aun siendo tan distintos podemos converger en un punto y hacer cosas maravillosas”.

Por su parte, Happy, quien trabajó como compositor y productor en 13 de las 15 canciones, agradeció la oportunidad de participar también como intérprete. Kobi Cantillo calificó como “un sueño hecho realidad” tener una canción junto a Chyno y Nacho.

Neomai expresó lo especial que resulta formar parte de un proyecto que reúne distintas voces y estilos musicales, mientras que Joshua recordó que creció escuchando al dúo y que hoy participar en uno de sus discos representa una experiencia especialmente significativa.

Radio Venezuela Fresco está compuesto por 15 temas y conserva la esencia tropical, romántica y urbana que ha caracterizado la trayectoria de Chyno y Nacho, incorporando nuevas influencias y propuestas musicales. Además de Happy, Kobi Cantillo, Neomai y Joshua, participan Marval, Santander, Eudis Ruíz, Jhey Pi, Adso, Aloisio, Louis BPM, Big Soto, Jerri Di, Sixto Rein y Jonathan Moly.

A través de esta nueva producción, Chyno y Nacho continúan ampliando el universo de Radio Venezuela, que próximamente sumará nuevos volúmenes: uno con voces femeninas y otro dirigido al público infantil.

RRSS: @chinoynacho  @nacho  @chynomiranda

La cantante venezolana presenta una versión del emblemático tema de José José en la que fusiona la melancolía del bolero con la fuerza del rock, bajo la producción de Alfredo Abreu

La música romántica tiene una nueva intérprete en Venezuela. La cantante Ana Boleros (@Anabolerosvzla) llega con una propuesta que busca dejar huella en la industria musical: su versión del emblemático tema “El triste”, original de José José, en la que fusiona la pasión del bolero con la fuerza del rock.

Ana Boleros es un proyecto que nació de las ganas de la artista de recuperar el don del canto que durante años había dejado a un lado. “Volver significa un renacer lleno de emoción, un profundo compromiso con mi arte y una pasión absoluta. Regresar a los escenarios con una propuesta de esta magnitud es defender la música real desde el corazón”, dice. Este regreso no solo representa una nueva etapa en su carrera, sino también una oportunidad para presentar una propuesta musical original y diferente.

Bajo la producción, mezcla y máster de Alfredo Abreu (@Alfredoavoz), “El triste” combina dos géneros que pocas veces convergen de esta manera. El resultado es una interpretación que conserva la esencia romántica del bolero y suma el carácter del rock. “Me siento sumamente afortunada, honrada y respaldada por Alfredo. Trabajar con uno de los maestros más importantes del país me da una seguridad inmensa, porque él es cercano, transparente, irreverente y posee una visión que reta mis propios límites”, cuenta Ana Boleros.

Para la cantante, llevar una obra tan ligada al género romántico hacia un sonido tan imponente como el rock representó todo un reto. “Abordar una obra maestra inmortalizada por José José a través del rock es un reto enorme; lo hago con el respeto de honrar a las glorias del pasado mientras conecto a las nuevas generaciones con letras verdaderamente profundas”, afirma. “Fue un proceso complejo que exige matices, potencia y mucha honestidad vocal. Afortunadamente, gracias a la guía constante de mi coach vocal, Alfredo Abreu, logramos encontrar ese equilibrio exacto donde la melancolía del bolero se abraza orgánicamente con el carácter del rock”, agrega.

“El triste” ya cuenta con un videoclip oficial disponible en su canal de YouTube (ver aquí). Dirigido y producido por Miguel Mardeni, el audiovisual se centra en el dolor que deja el desamor y en la dificultad de despedirse de alguien a quien todavía se ama. “Vemos una despedida y la ruptura de un amor que aún se siente profundamente. Buscamos transmitir esa vulnerabilidad pura a través de la pantalla. Fue una producción sumamente exigente, de más de 12 horas de rodaje en dos locaciones, materializada bajo la brillante dirección y mente maestra del productor Mardeni”, explica la cantante.

La carrera de Ana Boleros apenas comienza, pero su compromiso con el crecimiento y la consolidación del proyecto ya está definido. Para conocer sus próximos pasos y los planes que prepara para cerrar 2026, pueden seguirla en redes sociales como @Anabolerosvzla y visitar su canal de YouTube, Ana Boleros.