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Cine y teatro

Teatro Municipal de Caracas recibe a Diana Patricia “La Macarena” en los tacones de Doña Bárbara

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Los días 23 y 24 de abril la talentosa actriz, coreógrafa y bailaora venezolana Diana Patricia “La Macarena” revivirá al legendario personaje de Rómulo Gallegos en el Teatro Municipal de Caracas, a las 3:00 p.m. La historia de la novela del escritor y político venezolano cobrará vida en un espectáculo único en su estilo, en el que la exuberancia de la llanura venezolana será representada al ritmo del flamenco.

El Rocío Estudio de Flamenco, en alianza con AjíDulce Producciones y con el apoyo del Circuito Líder de Venezuela FM Center y su Romántica FM, se enorgullece en presentar esta pieza de cine-danza-teatro, realizada con calidad de exportación.

 

Doña Bárbara y el reto de versionar un clásico

Esta adaptación libre de Doña Bárbara, obra literaria del insigne escritor venezolano Rómulo Gallegos, fue un verdadero reto.

“Debo confesar que no fue fácil llevarla hasta los conceptos más profundos de la danza flamenca”, reconoce Diana Patricia “La Macarena”.

Esta vez, esta interpretación de Doña Bárbara será llevada a escena por 15 bailarinas, 5 bailarines y la misma bailaora en el personaje de la recia mujer que presentó por primera vez Gallegos en su novela en 1929.

Esta versión de Doña Bárbara, que el público podrá disfrutar por espacio de una hora y media, fusiona la historia descrita en la obra con el flamenco, género que se adapta perfectamente a las pasiones humanas y que domina con propiedad la artista venezolana.

 

Un homenaje a la mujer

Esta Doña Bárbara de Diana Patricia “La Macarena” toma vida con un sello apasionado, doloroso y fuerte, sin dejar de lado la sensualidad y feminidad que la talentosa coreógrafa y bailarina sabe imprimirle a cada una de sus puestas en escena.

“Desde el primer momento, esta producción se fundamenta en el hecho de no bailar por bailar. Se trata de subirse al escenario con un propósito. A la par, quise hacer un homenaje a esa mujer combativa que de forma tan magistral dibujó Gallegos en su novela”, asegura la afamada bailaora, quien creó, produce y dirige este espectáculo con el apoyo de un equipo de profesionales seleccionados minuciosamente, siempre apuntando a la excelencia.

“Indudablemente, este es un tributo a esa mujer que no duda en dar la vida por lograr lo que auténticamente quiere”, explica Diana Patricia.

 

El encuentro de dos culturas a través de la música y la danza

Una estudiada selección de temas de la música clásica, flamenca y venezolana -algunas de ellas fusionadas entre sí- crean todo el ambiente necesario para describir esta trama de doce escenas. Algunas piezas de Vicente Amigo son parte de esta adaptación.

Entre las sorpresas que disfrutará el público, está una cautivante versión flamenca de Pajarillo por bulerías, un ejemplo del encuentro de ambos folclores, el criollo y el andaluz.

“Puede que para algunos este espectáculo resulte una osadía. Pero lo cierto es que demuestro que ambas culturas son totalmente compatibles y que el arte siempre cruza fronteras y nos une”, expresa con emoción Diana Patricia “La Macarena”, que ya ha llevado al escenario este espectáculo en 2003, 2005 y 2009.

La bailaora de fama mundial sostiene que, en cada ocasión, esta propuesta artística “ha tenido una magia diferente”.

“Por supuesto, esta vez volvemos renovados y con el firme objetivo de llevar una producción que ha madurado con el tiempo, lo que se evidencia en cada escena, en cada taconeo”, asegura.

Los interesados en disfrutar de esta interpretación de Doña Bárbara en el Teatro Municipal de Caracas (donde se aplican las medidas de bioseguridad) pueden adquirir sus entradas a través de Goliiive (https://www.goliiive.com/dona-barbara). El costo de la boletería para la zona definida como “General” es de $20, $15 y $10. En el caso de los tickets VIP, su costo es de $30 y $25.

 

Sobre Diana Patricia “La Macarena”

La formación artística y dancística de esta caraqueña no se reduce exclusivamente al flamenco. Su polifacética incursión en el baile aborda de igual modo disciplinas tan disímiles como el ballet clásico, el jazz, el tap y la danza árabe. Esto definitivamente destaca la carrera de Diana Patricia entre las demás profesionales que han incursionado en este arte.

En cuanto a su columna vertebral, el flamenco, recibió clases de técnica junto a Olga María Marcioni “La China”, Cristina “La Uchi” y Ángela Rea, a quienes reconoce como sus principales mentoras. De clásico flamenco, aprendió con Adrián Galia.

Los tablaos profesionales la recibieron cuando apenas contaba con 14 años de edad, bajo la tutela de Olga María Marcioni “La China” y Carmen Montoya. Al poco tiempo, decidió formar su propio cuadro flamenco, que se estrenó con una gran acogida por parte del público local. Diana Patricia y su cuadro viajaron por todo el país con gran éxito. Esto la llevó a interpretar el emblemático personaje de “Carmen”, de Georges Bizet, en el Teatro de la Ópera de Maracay y la Sala Ríos Reyna del Teatro Teresa Carreño.

En paralelo, comenzó sus estudios de actuación y dirección artística en el Centro Cultural Prisma con la tutoría de los maestros Marta Candia, Eduardo Gil, Mariano Álvarez y Javier Vidal.

En el año 1992, viajó a España a estudiar en la Escuela Amor de Dios, donde recibió clases con “La Tati”, Ciro, Merche Esmeralda, Antonio Reyes y La Truco. Ese mismo año hace su debut en el Tablao Los Gallos de Sevilla.

A su regreso, actuó con el dúo español Los del Río, que al año siguiente le compuso la canción que derivó en un fenómeno musical y Récord Guinness, La Macarena. El éxito del sencillo le abrió el camino a los escenarios mundiales. Así, viajó por buena parte de los países del Caribe, Panamá, Chile, Ecuador, Estados Unidos y España. Justamente, en este último destino, es invitada por la revista HOLA.

Asimismo, durante el ejercicio de la segunda presidencia de Rafael Caldera, el Ejecutivo le extiende la invitación para agasajar al entonces presidente de los Estados Unidos, Bill Clinton, y a su esposa, Hilary Clinton, durante su visita oficial al país en 1997.

Hoy, tras erigirse como una de las más completas y experimentadas profesionales del flamenco en Venezuela, Diana Patricia “La Macarena” se desempeña como docente en su academia El Rocío Estudio de Flamenco, que cuenta con más de una década de actividades.

En ese recorrido, esta bailaora ha producido y protagonizado varios espectáculos en los mejores teatros del país, además de desarrollar una de sus facetas más prolíficas y satisfactorias, la de coreógrafa.

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“Duelo”: El cortometraje musical protagonizado por Nanpa Básico que transforma el dolor en arte

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Dirigido por el cineasta colombiano Jeff Monroy y protagonizado por el reconocido artista Nanpa Básico, Duelo Short Film marca un diferencial dentro del universo audiovisual latinoamericano. Producido por 5020 Records, el sello independiente de Sony Music especializado en música latina, este cortometraje de 17 minutos acompaña el lanzamiento del álbum Duelo, reinterpretándolo desde un enfoque cinematográfico y conceptual. La obra está pensada para conquistar tanto escenarios musicales como festivales de cine a nivel global.

Inspirado en el romanticismo oscuro y visualmente referenciado en la obra del artista español Eugenio Recuenco, quien elogió el proyecto como “una exploración visual única e interesante”, “Duelo” recorre las distintas etapas del dolor amoroso. A través de imágenes cargadas de simbolismo, se revela la fragilidad humana frente a la pérdida: cuerpos vacíos, emociones desgarradas, memorias convertidas en sombras y representaciones de buitres que poco a poco consumen el alma.

“El mensaje es claro: hay belleza incluso en la sombra. Somos los directores de nuestra propia historia, y siempre tenemos el poder de decir hasta aquí llegué”, afirma Jeff Monroy, director del cortometraje. Con una trayectoria destacada junto a marcas como Vogue, Glamour, GQ, Netflix, entre otras, Monroy amplía su universo creativo con este nuevo trabajo, que fusiona música, cine y poesía visual.

La producción estuvo a cargo de la casa colombo-estadounidense Dream Valley (anteriormente 4KAUV), bajo el mando del productor colombiano Santiago Fierro, reconocido a nivel nacional e internacional por sus obras. La dirección creativa fue desarrollada por Melissa Dussan y La Má Studio con representación en Barcelona y Bogotá, quienes construyeron cuidadosamente un concepto estético profundo y original.

Cabe destacar la impecable dirección de fotografía de Luis Celedón, cuya sensibilidad visual fue elogiada por el propio Eugenio Recuenco por su tratamiento estético y atmósfera poética. A esto se suma la poderosa dirección de arte de Alejandra Bolívar, quien junto a un equipo apasionado logró construir un universo visual coherente, evocador y profundamente simbólico.

El diseño de vestuario, elemento clave en la narrativa del cortometraje, estuvo a cargo de Mateo Gómez, Lorena Palencia, Sebastián Medina y Melissa Dussan, quienes tejieron con detalle cada prenda como una extensión emocional del personaje, contribuyendo a la riqueza estética de la obra.

“Duelo” aspira a posicionarse en los principales escenarios cinematográficos y musicales del 2025, incluyendo LA Shorts, Berlín Music Video Awards, Latin Grammys, entre otros, como una propuesta que expande las fronteras de lo que puede ser el contenido musical contemporáneo.

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Venezuela conquista Cannes 2025: “Un viaje de película”

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¡El cine venezolano sigue conquistando escenarios internacionales! La película “Un viaje de película”, dirigida por Carlos Daniel Alvarado y producida por Alvarado Films, forma parte del prestigioso Marché du Film en el 78ª edición del Festival de Cannes 2025, consolidando su presencia en uno de los encuentros cinematográficos más importantes del mundo.

Del 13 al 24 de mayo, Cannes se convierte en el epicentro del cine global, reuniendo a lo mejor de la cinematografía de 140 países. En este contexto, el Marché du Film, reconocido como el mercado cinematográfico más influyente del mundo, abre sus puertas a la producción venezolana, permitiendo que “Un viaje de película” se exhiba ante los ojos de la industria internacional.

“Es un sueño hecho realidad, estar rodeado de tantas estrellas, nacionalidades y representar a Venezuela es el mayor orgullo. Poder estrenar “Un viaje de película” en la cuna del cine mundial es un triunfo para todos los venezolanos”, comenta emocionado Alvarado y agrega que para los cineastas es un encuentro que genera oportunidades que expande la mirada creativa y “permite poner a Venezuela en el sitial de honor que se merece”.

La 78ª edición del Festival de Cannes también ha sido escenario de grandes homenajes y estrenos, incluyendo la entrega de la Palma de Oro honorífica a Robert De Niro y la conducción de la inauguración y clausura por el actor francés Laurent Lafitte. Con más de 1.500 proyecciones, este evento es una celebración del arte cinematográfico en su máxima expresión.

La presencia de Un viaje de película en Cannes es motivo de orgullo para Venezuela, demostrando que el talento y la pasión por contar historias siguen abriendo caminos en la industria internacional. Para más información sobre la participación de la película en el festival, sigue las redes oficiales @carlosdanielalvaradoa @viajedepeliculafilm y @alvaradofilms.

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Cine y teatro

“Kueka: Memoria Ancestral”: La película que honra la lucha y la identidad Pemón

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Hay historias que trascienden el tiempo, que resisten el olvido y se alzan como testimonio de la dignidad de un pueblo. “Kueka: Memoria Ancestral”, es el conmovedor documental de María de los Ángeles Peña Fonseca, que llega a las salas de cine el próximo 29 de mayo, de la mano de Amazonia Films, para narrar una de estas historias.

En 1998, la abuela Kowai Kueka, una piedra sagrada para el pueblo Pemón, fue arrancada de la Gran Sabana y trasladada a Berlín, lejos de la tierra donde su espíritu debía permanecer. Sin el consentimiento de su comunidad, esta separación dejó una herida profunda en el alma del pueblo Pemón, que durante 22 años luchó por su regreso y por la restitución de su patrimonio. Porque Kueka no es solo una piedra, es una abuela que significa memoria, sabiduría y representa el equilibrio ancestral de un pueblo. A voz de su realizadora “es un homenaje a la abuelitud Caribe, a la memoria viva congelada en el pasado, en los vestigios de esas miradas esencialistas sobre los pueblos originarios”.

“Kueka: Memoria Ancestral”, la ópera prima de Peña, es también el canto de una identidad, el respeto a sus cosmovisiones y patrimonios. El film retrata la historia de un pueblo que nunca cedió, que convirtió su dolor en fuerza y que reclamó justicia con dignidad. En una mirada que contempla el imponente macizo Guayanés y las lejanías alemanas, la cinta nos recuerda la importancia del respeto y la pertenencia de los pueblos originarios de Venezuela.

La voz indómita de la Comunidad Pemón

La realizadora María de los Ángeles Peña Fonseca ha mantenido una relación profunda y significativa con la comunidad pemón, que data desde 1997 cuando conoció su mundo en el II Congreso Internacional Pemón de la Gran Sabana. Desde ese momento, al ser testigo de la lucha incansable por preservar sus tradiciones y derechos frente a los desafíos contemporáneos, Peña ha sido constante en su compromiso por visibilizar este pueblo ancestral.

En el año 2018, Peña inicia el registro de Kueka. ¿Pero, desde dónde contar esta historia? “Se tenía que contar desde las voces de los propios abuelos del Concejo de Sabios y Sabias. Por eso este es un documental muy coral”. “Kueka, memoria ancestral” nos reubica en una cosmovisión que tiene mucho que ver con sistemas del conocimiento vitales para la preservación del planeta. Del mismo modo, será la fuente de inspiración que invita a reflexionar sobre nuestras propias historias y la necesidad de dar voz a quienes han sido silenciados.

El jueves 29 de mayo la gran pantalla será testigo del cuestionamiento al colonialismo en el arte, de un acto de justicia y descolonización, y de un abrazo que sana décadas de ausencia. Junto al distribuidor Amazonia Films, “Kueka, memoria ancestral” promete su estreno en las principales salas de cine del país. Ve y sé parte de esta herencia que también te pertenece. Más detalles de esta fascinante historia ancestral en todas las redes sociales como @kuekadoc.

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