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Música

Williams Mora mixtura colores de música en Sons de Brasil

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Resultado de una amplia confluencia de texturas, colores y lugares, la música de Brasil ha conquistado el mundo con su diversidad de géneros, ritmos y melodías, todos con un carácter muy marcado y personalidad propia.

Esta riqueza, fruto del crisol de culturas que en ella confluyen, será explorada en SONS DE BRASIL que, en su versión 2021, trae como protagonista al talentoso cantante y clarinetista caraqueño Williams Mora quien, en Aquarela, abordará un repertorio plural -en tiempo, origen y estilos-, con géneros como el nordestino baiao, ritmo popular del nordeste brasileño y el muy urbano MPB, pasando por la samba y el secular choro, que resonarán en el Centro Cultural BOD el domingo el domingo 19 de septiembre, a las 11:30 a.m., en lo que se espera sea una verdadera fiesta brasileira.

Formado en el Conservatorio de Música Simón Bolívar y en la Academia Latinoamericana de Clarinete del Sistema de Orquestas Juveniles e Infantiles de Venezuela, a la par de su trabajo como clarinetista, Williams Mora ha desarrollado una interesante carrera como vocalista, entre la música venezolana y la brasileña.

Entre 2010 y 2015 formó parte del grupo Pimenteira Brasil y fue por dos años director y cantante de la agrupación de música brasileña Cachaça, cultivando la creación de los más emblemáticos compositores y poetas del Gigante del Sur.

Como clarinetista y cantante, ha actuado como invitado junto a artistas y agrupaciones de renombre como Betsayda Machado, Henry Martínez, Aquiles Báez, Huguette Contramaestre, Cheo Hurtado, Miguel Delgado Esteves, David Peña, Xavier Perri, Daniel Requena, Ana Cecilia Loyo, Gustavo Carucí, Simón Bolívar Big Band Jazz, Banda marcial Caracas, Grupo Trabuco, Ensamble Mestizo, Pentacorde y Sinfónica Gran Mariscal de Ayacucho.

A escala internacional, se ha presentado en el Teatro da Reitoria (Curitiba, Brasil), la Feria Internacional de La Habana (Cuba), Großes Festspielhaus (Salzburgo, Austria), Auditorio León de Greiff (Bogotá, Colombia), Teatro Metropolitano (Medellín, Colombia) y el Palacio Real de El Prado (Madrid, España), entre otros.

Luego del éxito de su espectáculo En Primera Persona, estrenado en 2018, prepara su primera producción discográfica como solista, mientras trabaja intensamente como clarinetista de la Orquesta Sinfónica Simón Bolívar y, como invitado, en diversos proyectos musicales.

En esta presentación estará acompañado de Edepson González (Piano y Teclados),  Pedro Isea (Percusión) y David Peña (Guitarra 7 cuerdas,  bajo y producción), todos destacados instrumentistas, integrantes de agrupaciones como Guaco, Só Sambistas y Ensamble Gurrufío, respectivamente. La  vocalista Corina Peña tiene una participación especial.

En su cuarta edición, SONS DE BRASIL vuelve a mostrar al público venezolano géneros fundamentales de la exuberante y exquisita música de ese país, esta vez en la atmósfera íntima y cercana del PH Este del Centro Cultural BOD.

Las entradas para este único concierto están a la venta a través del portal www.ve.ticketmundo.com. También pueden adquirirse directamente en taquilla de jueves a domingo, durante las semanas de flexibilización. Mayor información en las redes sociales del @cculturalbod.

@williamsmora_
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Actualidad

Danny Ocean lleva su universo a otro nivel junto a Ryan Castro en “Desahógate” 

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El fenómeno global y tres veces nominado al Latin Grammy, Danny Ocean, marca su regreso triunfal este 2026 con “Desahógate”, su primer lanzamiento del año en el que expande el universo sonoro de su aclamado proyecto “Babylon Club” y al que suma a la estrella urbana colombiana Ryan Castro, logrando una colaboración que redefine los límites del pop latino contemporáneo.

“Desahógate” apuesta por una estética fresca y playera que fusiona ritmos bailables con una carga emocional profunda. A través de su letra, los artistas exploran la importancia de la presencia genuina en momentos difíciles, invitando al oyente a liberar sus emociones y abrazar el presente sin miedo.

La sensibilidad melódica característica de Danny Ocean encuentra el contrapunto perfecto en la energía urbana de Ryan Castro, logrando un balance impecable entre lo romántico y lo festivo, conectando con una generación que busca autenticidad tanto en la pista de baile como en la intimidad de sus audífonos.

Más que una colaboración, este lanzamiento representa un punto de expansión en el universo de Danny Ocean: una evolución que no abandona su esencia, pero sí la empuja hacia nuevas dinámicas sonoras y culturales.

Este tema llega tras cerrar un 2025 histórico con una gira europea completamente sold out. Con “Desahógate”, el artista no solo reafirma su alcance global, sino que se posiciona firmemente como el líder indiscutible del pop latino, llevando el nombre de Venezuela a lo más alto de las listas internacionales.

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Eventos culturales

Caracas se rinde al fenómeno Proyecto Uno: Bajo el Árbol anuncia segunda fecha tras un histórico Sold Out

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La Clave se consolida como el epicentro del entretenimiento en la capital, respondiendo al furor de una fanaticada que agotó la primera función en solo diez días.

Una sola noche no fue suficiente para contener la energía del techno-merengue. Tras agotar la boletería de su primera función en tiempo récord, la productora Bajo el Árbol confirma una segunda fecha para que la ciudad continúe celebrando el legado de Proyecto Uno. Este hito no solo ratifica la vigencia de la agrupación, sino que consolida a La Clave como la experiencia nocturna definitiva de la temporada.

La mística de la locación secreta volverá a encenderse para recibir los ritmos que definieron a una generación. La agrupación, liderada por su miembro fundador Nelson Zapata junto a Kid G y Paolo Tondo, se presentará en su fecha inicial el viernes 8 de mayo y, ahora, en una nueva función el 9 de mayo. Himnos de la memoria colectiva como “Al Otro Lado del Mar”, “Está pegao’” y “25 horas” serán el eje central de una noche donde la brisa caraqueña y la curaduría de Bajo el Árbol crearán la atmósfera perfecta para el reencuentro.

Este movimiento estratégico reafirma la posición de Bajo el Árbol , el cual se posiciona como una de las promesas empresariales en el área de experiencias musicales en Venezuela. Más allá de la producción de eventos, la empresa ha demostrado una sensibilidad única para identificar los sonidos que tocan la fibra emocional del venezolano, traduciéndose en experiencias de alta calidad.

Su crecimiento estable y su capacidad para innovar mes tras mes —sin sacrificar los estándares de excelencia técnica y logística— los posicionan como los arquitectos de los momentos más esperados por el público, tanto local como aquellos que visitan desde el interior del país. Bajo el Árbol no solo trae artistas; construye narrativas que celebran nuestra identidad tropical con una visión disruptiva y moderna.

Esta segunda oportunidad para vivir el fenómeno de Proyecto Uno es irrepetible. Para adquirir entradas o conocer más detalles sobre la experiencia de La Clave, los interesados deben ingresar en la plataforma goliiive.com y seguir las actualizaciones en el perfil de Instagram @bajoelarbol.

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Música

NOREH conecta tradición y presente en “D Pueblo”, una nueva apuesta junto a Chyno y Nacho

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NOREH continúa consolidando su lugar como una de las voces más auténticas y versátiles de la música latina actual con su participación en “D Pueblo”, uno de los temas más representativos de “Radio Venezuela”, el nuevo proyecto discográfico de Chyno y Nacho.

En esta pieza, el cantautor venezolano no solo suma una colaboración, sino que reafirma su identidad artística al imprimir una sensibilidad única que conecta lo contemporáneo con lo esencial. “D Pueblo” se convierte así en un punto de encuentro entre generaciones, al unir su propuesta sonora con la participación del icónico Luis Silva.

“Me encanta que este tema representa un poco la parte de Venezuela de donde soy. Me gusta que la letra de esta canción habla un poco sobre ese pesar que tenemos por las personas que se fueron”, comentó NOREH sobre esta nueva colaboración. 

Más que una canción, el tema funciona como una declaración de principios: una celebración de la identidad venezolana donde conviven los sonidos actuales con la fuerza del arpa, el cuatro y las maracas, logrando un equilibrio que dialoga tanto con nuevas audiencias como con quienes mantienen viva la raíz folklórica.

En paralelo, NOREH deja entrever una nueva etapa creativa a través de recientes adelantos visuales, donde se percibe una evolución estética y narrativa que apunta hacia una renovación artística. Sin hacer declaraciones explícitas, el cantautor sugiere un proceso de transformación que abre paso a una nueva era musical, manteniendo la expectativa de lo que está por venir.

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