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Música

Antonio Montenegro inicia un viaje sin regreso y su primera parada es “Perdón por no pedir perdón”

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El cantante, compositor, letrista, poeta, guitarrista y productor Antonio Montenegro inicia el año como nunca antes, publicando nueva música que lleva trabajando desde 2024 mientras promocionaba su álbum debut ‘De las cenizas vendrá algo nuevo’ en teatros y salas de conciertos de su natal Chile en donde llegó a compartir escenario con artistas de la talla de Abel Pintos.

‘Perdón por no pedir perdón’ es la primera parada de este viaje del músico chileno que llevará a todos sus seguidores a un viaje audiovisual sin regreso, con la fe intacta de seguir creciendo como artista íntegro independiente con trabajos llenos de calidad y profesionalismo.

Antonio Montenegro rodó en tiempo récord 4 videoclips de 4 singles nuevos que saldrán durante la primera mitad de este 2025 y de los cuales ‘Perdón por no pedir perdón’ es el primero. Todo ese material será parte de su próximo disco titulado ‘Algo nuevo’, cumpliendo la promesa de su primer álbum ‘De las cenizas vendrá algo nuevo’.

‘Perdón por no pedir perdón’ es una canción que Antonio Montenegro escribió una mañana donde se dio cuenta de una situación trascendental en su vida con el primer verso: “parece que quiero sentirme bien” y que para hacerlo debía aceptar la tristeza como algo natural de ciertos momentos de la vida, independiente de lo difícil que fuera para él hasta entonces.

y su primera parada es

“Es una aceptación de que no hay que sentir vergüenza ni pedir perdón (alusión a un verso de Joaquín Sabina -perdón por la tristeza- en ‘A Mis 40 y 10’) por las emociones que usualmente escondemos y una revelación al mismo tiempo de que podría ser feliz algún día. De que dejar de cantar es la única forma segura de retroceder y seguir haciéndolo es la única que tenía de avanzar”, comenta el artista.

‘Perdón por no pedir perdón’ sigue fiel al estilo de escritura de Antonio Montenegro como cantautor, aunque esta vez con un formato de banda que explora sonidos más pop; con una letra profunda y meditativa, pero también con una música muy enérgica, con un bajo eléctrico, un piano y una batería que aportan mucha fuerza al ánimo de la canción.

“Es una canción perfecta para escuchar en cualquier momento del día donde se necesite aceptar las verdades que esperas que te lleven a vivir la vida que quisieras, a querer y que te quieran como eres. Es una canción para mirar hacia adelante y ponerte en paz con lo pasado”, puntualiza el compositor.

El video de ‘Perdón por no pedir perdón’ es visualmente sobrecogedor y a nivel de historia es bastante conceptual. El protagonista va descubriendo cosas de sí mismo deambulando meditativamente en una introspección donde, inmerso en la característica naturaleza del Embalse El Yeso, amplia y desolada, profundiza en esta búsqueda individual y existencial de seguir adelante, de buscar su propia felicidad incluso en la dirección diferente de alguien a quien ha amado, y es justamente por ese amor propio que cada uno mira, busca y sigue caminos distintos.

“Este lanzamiento es especial, es la primera vez que publicaré la nueva versión de una canción que saqué en tiempos pandémicos (2021), donde no tenía los medios para reunir una banda y darle al fin, después de 4 años, el sonido y la fuerza que soñaba para esta canción. En esta nueva versión hay paciencia, pasión y también un crecimiento personal y como músico que espero se refleje en el mismo sentir de quien la escuche. Artísticamente es también el inicio de una nueva etapa, con un sonido renovado y la primera incursión en el mundo audiovisual de los videoclips. Esta canción definitivamente busca conectar emocionalmente con oyentes que aprecian la autenticidad y la introspección”, enfatiza el músico chileno.

‘Perdón por no pedir perdón’ es el segundo track de un disco de 10 canciones llamado ‘Algo nuevo’, segundo álbum de estudio de Antonio Montenegro después de ‘De las cenizas vendrá algo nuevo’ (2023). Este álbum verá la luz en junio de 2025. Será un recorrido musical y audiovisual hasta llegar ahí, con 4 lanzamientos de sencillos con videoclips: ‘Perdón por no pedir perdón’, ‘Ojos azules’, ‘La hora maldita’ y ‘Un buen final’ como último single que le dará el paso a la publicación del álbum.

La portada del sencillo es una escena recogida del propio videoclip de la canción, donde la simetría, la amplitud de la naturaleza, la intensidad de los colores tanto del paisaje como los vestuarios y la disposición de los personajes que miran en direcciones diferentes, muestran el tono y la profundidad de la canción. Se mira hacia adelante, quizás en una dirección distinta, pero con la confianza y la serenidad de quien está listo para avanzar.

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Música

“Beso de esos”: El tema viral con el que Aloisio internacionaliza su carrera

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El cantautor venezolano estrena un sencillo que consolida la madurez de su propuesta artística, y con el respaldo de figuras de la industria como Danny Ocean y un videoclip codirigido por el propio intérprete, el tema busca posicionarse en el mercado nacional e internacional marcando una evolución clave en su carrera

El artista venezolano Aloisio (@aloisiomusic) marca un hito en su carrera con el estreno de “Beso de esos”, una propuesta que muestra el ADN musical del artista y con el que ha conectado con miles de personas, incluso antes de su lanzamiento oficial.

 

“La verdad no me esperaba la expectativa que se ha creado en redes sociales previo a este estreno; pensé varias veces antes de montar el reel porque tenía muchas cosas en mi cabeza. A veces es solo cuestión de atreverse y todo puede cambiar de un día para otro. La aceptación del público con la canción ha sido excelente y estoy muy contento por eso”, relata el intérprete. 

“Beso de esos” representa un momento importante en el camino musical de Aloisio, ya que el single deja ver el crecimiento que ha tenido desde que irrumpió en la industria, dando como resultado canciones que llegan directo al corazón de miles de personas alrededor del mundo.

“Estoy bastante contento con mi evolución. Siento que me tomé el tiempo para perfeccionar mi sonido y no solo seguir sacando música por sacar. Me tomé el tiempo de crear nuevas canciones que me hicieran sentir diferentes emociones. Mis letras también maduraron muchísimo y creo que ahora verdaderamente estoy dando el mensaje que quiero dar a través de mi música”, agrega.

“Beso de esos” se estrena bajo la autoría del propio Aloisio y producido por Stave y, curiosamente, la historia detrás de este tema fue lo que le permitió al venezolano llevar un mensaje más poderoso.

“Danny Ocean me convenció de no darle esta canción y sacarla yo mismo. Hace dos años la escribí y, honestamente, en mi cabeza era una canción para él. Se la enseñé y le encantó, me dijo ‘vamos a echarle bo&%’ –cuenta Aloisio. Pero en vez de quedarse con ella me insistió: ‘Confía en tí, mi perro, no quisiera quedarme con una canción que puede cambiarte la vida, esa canción es para que la cantes tú’. Eso nunca se me olvidó. Si artistas como Danny confían en mí, ¿por qué yo no confiaría en mí?”.

Además, este estreno está fuertemente ligado a la simbología del número ocho, asociado al crecimiento, la evolución y la consolidación de un proyecto duradero. Y así lo explica el propio artista.

“’Beso de esos’ es la cuarta puerta de mi E.P. ‘8’, disco del que ya conocen ‘Mi cora va A explotar’, ‘Estado de emergencia’ y ‘364’. Todo el E.P. habla de los diferentes sentimientos que viví con una chica, pero también tiene un trasfondo espiritual., ya que cada canción representa una de las ocho puertas que conforman este universo y simboliza una etapa distinta del proceso emocional y espiritual que cuenta el proyecto. El número 8 está relacionado con el crecimiento, la evolución y la construcción de un imperio, que es justamente la visión que tengo para mi música. Mi intención es que, con cada lanzamiento, las personas crucen una nueva puerta y descubran una parte más de este universo, hasta completar la experiencia de 8”.

Además, el single cuenta con un material audiovisual en el que está plasmada otra faceta ingeniosa de Aloisio.

Tuve la oportunidad de dirigir este video junto a Orange, un talento venezolano durísimo detrás de la cámara, bajo la dirección creativa de Ronny Castro, con quien hemos construido el universo visual y narrativo de este proyecto. Siento que este video refleja mucho mi personalidad, mi manera de vivir la música y la intención que hay detrás de todo este proyecto”.

Aloisio, quien en 2024 recibió una nominación al Latin Grammy como compositor de “Blanco y Negro” de Elena Rose, en la categoría Mejor Canción Pop/Rock, continúa consolidándose en la insdustria global, formando parte de la generación musical de relevo que deja fuerte el nombre de Venezuela en alto.

“Con este single me gustaría lograr muchas cosas pues representa un nuevo comienzo de mi carrera. Creo que es un sonido que tiene el potencial para abrirme las puertas a nuevos mercados y conseguir nuevos fanáticos que conecten con mi música. Quiero darme a conocer internacionalmente, y siento que este sonido nuevo que traigo está fresco y puede tocar muchos corazones alrededor del mundo”, finaliza.

Para estar al día con todas las actividades y novedades, no duden en seguir sus redes sociales como @aloisiomusic.

 
 
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Música

Joaquina inicia una nueva etapa artística con “Verano en la ciudad”

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Tras el éxito de ” Al romper la Burbuja” y protagonizar la portada future of music 2026 de rolling stone en español, la cantautora evoca la nostalgia y explora la identidad, el sentido de pertenencia y el valor de regresar a los lugares y personas que nos formaron

JOAQUINA, la cantautora venezolana de pop latino y ganadora del Latin GRAMMY®, inicia un nuevo capítulo en su carrera con el lanzamiento de “Verano en la Ciudad”, su nuevo sencillo, luego de compartir varios adelantos en redes sociales que despertaron gran expectativa entre sus seguidores.

“Verano en la Ciudad” marca el comienzo de un nuevo ciclo artístico para Joaquina. La canción nace de la nostalgia, el regreso y el descubrimiento de todo aquello que siempre estuvo presente, pero que muchas veces solo aprendemos a valorar cuando lo vemos desde la distancia.

En esta nueva etapa artística, Joaquina explora temas como la identidad, las raíces y la búsqueda de pertenencia, alejándose de las etiquetas para entender quién es y dónde encuentra su lugar en el mundo. Inspirada en su regreso a Miami, la ciudad que la vio crecer tras dejar Venezuela cuando era muy pequeña, la canción reflexiona sobre cómo solemos dar por sentados los espacios, las amistades, la familia y las personas que construyen nuestra historia.

Al alejarnos de ellos, sin embargo, aprendemos a mirarlos con otros ojos y a reconocer el verdadero valor que tienen en nuestras vidas. Con letras como, “Qué ganas tengo de un verano en la ciudad / llegar a casa con arena en los pies / hacer contigo lo que me hace extrañar ese verano del 2016”, y una energía luminosa y veraniega, “Verano en la Ciudad” también retrata el deseo de compartir nuestro mundo con alguien especial.

La canción se convierte así en una invitación a recorrer las calles, los rincones y los lugares que marcaron nuestra infancia y juventud. Son espacios que guardan recuerdos y que, al mostrárselos a otra persona, se transforman en una manera de revelar quiénes somos. Porque, a veces, conocer la ciudad de alguien también significa conocer su historia.

El nuevo sencillo llega después de un destacado 2026 para Joaquina, quien protagonizó la portada de la edición “Future of Music 2026” de Rolling Stone en Español. La artista también debutó en Lollapalooza Argentina y Chile, convirtiéndose en la artista más joven en presentarse en las ediciones latinoamericanas del festival, y llevó su música a escenarios como Tecate Emblema y Festival Cruïlla en Barcelona.

Con una propuesta auténtica, sensible y en constante evolución, JOAQUINA continúa consolidándose como una de las voces más prometedoras y relevantes de la nueva generación del pop latino.

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Música

Jonathan Moly  retrata la realidad de la vida en pareja con  “Después de las 10”

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La canción, dedicada a su esposa Andrea, sirve de abreboca al próximo álbum del artista que llegará a plataformas a finales de septiembre.

Jonathan Moly (@jonathanmoly) rinde homenaje al amor de pareja que supera los obstáculos de la rutina con Después de las 10. Con un pegajoso sonido pop tropical y una letra que derrocha complicidad y romanticismo, el tema retrata la realidad de muchas parejas que, debido a las responsabilidades del día a día, solo encuentran tiempo para estar juntas cuando cae la noche.

Inspirado la admiración que su esposa Andrea siente por los Backstreet Boys, el sencillo nace como un guiño al sonido pop romántico que ha marcado generaciones y que ambos disfrutan. 

Con este lanzamiento, Jonathan dedica el tema a Andrea como una muestra de amor y agradecimiento por ser su compañera de vida e inspiración y, al mismo tiempo, brinda un adelanto de su nuevo álbum, cuyo lanzamiento está pautado  para finales de septiembre. 

El proyecto llegará cargado de nuevas historias y una evolución en su sonido pop y bachata, así como muchas  sorpresas para sus seguidores.

Después de las 10 está disponible en todas las plataformas digitales. El videoclip se puede disfrutar en el canal oficial de Jonathan Moly en Youtube y se inspira en la estética de los BSB para sorprender a la esposa y dedicarle unos minutos de merecido tributo.

“Esta es una canción dedicada a mi esposa y a todas las parejas que tienen hijos y saben que #DespuesDeLas10 pm es que se puede volver a tener un momento a solas de pareja… Luego de un día largo, de haber llevado a los niños al colegio, trabajar, irlos a buscar, bañarlos, hacer la tarea con ellos, hacerles la cena y acostarlos a dormir es que vuelven esos minutos en los que volvemos a ser novios”, señala Jonathan.

Disfruta de Después de las 10 en https://youtu.be/A9horYreGEY?si=n2zmcY5bSJosGHo_

Jonathan Moly

Es un músico y productor con raíces latinas y una fuerte influencia de la música anglosajona. Formó parte de la reconocida agrupación Salserín, en la que creció musicalmente durante 4 años. 

Su carrera como solista ha sido una emocionante travesía, marcada por la creación de cuatro álbumes de estudio y numerosos éxitos musicales.

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