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Cine y teatro

Llega “RITORNO”, el cortometraje venezolano que inspira a seguir los sueños

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La reconocida actriz y directora Marialejandra Martín @soymariale, de la mano de su casa productora La Caja Teatro @Lacajateatro.cine estrena su segundo cortometraje en conjunto con Stephanie Cardone @stephycardone y Natasha Isabela Martínez @estanoesnatasha quienes llevan a la gran pantalla este 28 de octubre “RITORNO”, una producción que inspira a seguir los sueños más allá de los prejuicios sociales y las tradiciones familiares.

La trama sigue a Gioia (Stephanie Cardone), oveja negra de una familia italiana – conservadora donde las mujeres cumplen con el rol impuesto por la tradición familiar. Gioia regresa a casa para el funeral del abuelo – il nonno –, luego de haber huido al comprender que nunca formaría parte del negocio familiar, hasta entonces llevado por el lado masculino de la familia. Esta muerte detona su viaje de regreso.

La historia sigue la dualidad entre dos hermanas, la que se queda y la que se va, ambas caras de la moneda de una herencia migratoria. Sofía (Natasha Martínez), se confronta con el inesperado regreso de su hermana y la posibilidad de aceptar que no hay sólo una manera de irse, ni de hacer las cosas “bien”.

El regreso de Gioia impulsa a las mujeres de esta familia a volver a mirarse, a perdonarse, a retornar a sus raíces para cambiar de lugar y ocupar los espacios que les pertenecen y que deben conquistar juntas.

Acerca de la directora y sus protagonistas

Ritorno es el resultado de un trabajo en equipo de tres grandes mujeres lideradas por Marialejandra Martin, reconocida actriz, directora y productora venezolana que incursiona en el cine en 1987 como protagonista del largometraje Ifigenia, de Iván Feo. Formada en el Taller del Actor y el GA80, está consolidada actriz de cine, teatro y televisión se inicia como productora en 1994, cuando funda La Caja Teatro y produce una obra en coproducción con el actor y director peruano Alberto Isola, con temporadas en Caracas y en Lima. En 1998, se muda a Nueva York y estudia en la Lee Strasberg Theater & Film Institute. A su regreso a Venezuela se inicia en la dirección. En 2018 estudia cinematografía y dirección cinematográfica como alumna de Rafael Marciano, Luis Alberto Lamata y Laura Goldberg, entre otros profesionales del cine venezolano. Su primer cortometraje “Que hago yo aquí” (2019) fue seleccionado por más de 20 festivales internacionales y representó a Venezuela en la muestra de FIANCINE Mujeres en corto. En 2022 rueda RITORNO, su segundo cortometraje con fondos obtenidos a través de una campaña de recaudación que atrae a más de 80 patrocinadores.

Esta historia está protagonizada por tres mujeres: Gioia Lombardini, reconocida actriz de amplia trayectoria cine, teatro y televisión en el personaje de la nonna, y las carismáticas y talentosas Stephanie Cardone y Natasha Martínez, quienes les dan vida a las hermanas Gioia y Sofía respectivamente.

“Ritorno nace de un deseo personal de hablar de mi familia de parte de papá que es italiana, de mi nonna, una mujer maravillosa que dedicó toda su vida a hacernos felices a nosotros a través de la comida, de cuidarnos; pero que ella realmente se dejó a un lado porque cuidó a la familia y no a ella… Lograr este cortometraje significó para mí que los sueños se hacen realidad, el poder de manifestación que tenemos como seres humanos, es algo que solo era una idea y se fueron uniendo todas las piezas y al final pasó” expreso Stephany Cardone.

Por su parte Natasha Martínez actriz, locutora y dramaturga, responsable del guion que relata esta historia, indicó que “Para mí, Ritorno significa el regreso a nuestras raíces, el verdadero viaje de regreso. Mi personaje -Sofia-, aunque sigue las tradiciones, de cierta manera también las rompe. Es la menor de las hermanas, la única que no habla italiano, es la única que se graduó buscando su independencia económica, hace las cosas distintas a las generaciones anteriores.”

En palabras de Marialejandra “Es mi segundo cortometraje y representa un cambio para mí, porque el primero lo escribí y lo hice con base en algo que me ocurrió. Ritorno es una propuesta de Stephanie, estábamos trabajando juntas en un proyecto y ella me presento el guion que escribió Natasha, al cual había que darle forma cinematográfica. Stephanie tenía la idea de hacer algo con su familia italiana, principalmente para participar en el festival Fare cinema, pero luego nos encontramos con que ese festival, entre sus estatutos exigía que los cortos debían tener una duración máxima de 8 minutos y yo sentí que esta historia no se podía contar en ese tiempo. Y ellas aceptaron, me permitieron seguir armando la película de la manera que, como directora, sentí que debería contarse”

El cortometraje destaca por ser un elenco de mujeres, actrices destacadas y con gran trayectoria en cine, televisión y teatro; Tania Sarabia (tía Tecla), Alicia Plaza (tía Angelina), Gioia Arismendi (Prima Silvana), Liliana Meléndez (tía Inmaculada), Yasmín Fulop (tía Franca), las tías, ellas, son la caracterización de las mujeres que han cumplido su parte en la vida, en la tradición familiar, en las responsabilidades del hogar y que aun no queriéndolo ejercen esas presiones sociales a las que muchas mujeres se ven envueltas en estos tiempos. Cabe destacar las actuaciones especiales de Giuliano Cardone quien interpreta al nonno joven y Mario Cardone (El nonno).

Un cortometraje realizado bajo patrocinio

apoyo recibido a través de la plataforma indiegogo que usa el modelo de negocio crowfunding, la cual permite a los creadores recaudar fondos para sus proyectos, ha sido fundamental para lograr llevar a cabo esta producción. Los ochenta y dos (82) patrocinantes que decidieron contribuir con el proyecto demuestran el interés y la confianza que el público tiene en el talento del equipo detrás de Ritorno. Además, la mayoría de estos patrocinantes son venezolanos que se encuentran en el exterior, lo que demuestra la importancia de mantener vivas las raíces y la cultura en tiempos de cambio y dificultad. Esto permitió cumplir con el presupuesto de rodaje y hacer un cortometraje profesional con un equipo técnico impresionante.

El Trasnocho Cultural se ha convertido en el lugar perfecto para el estreno de esta obra cinematográfica. Sus instalaciones y su reconocida trayectoria en la promoción del arte y la cultura hacen de este espacio el escenario ideal para dar a conocer Ritorno. Tanto la prensa nacional como los amigos, colegas, patrocinantes y familiares del elenco estarán presentes en esta premier, convirtiendo el día en un acontecimiento memorable.

A medida que se acerca el estreno, la emoción y la expectativa crecen en el equipo de producción. Saben que han creado algo especial, una historia que no solo atrapa, sino que también inspira y genera reflexiones en el público. Ritorno es un claro ejemplo de cómo el talento y la pasión pueden superar cualquier obstáculo, incluso la falta de recursos económicos.

El 28 de octubre marcará el inicio de un nuevo capítulo en la carrera de Marialejandra Martín y su equipo. Con la esperanza de que su obra sea bien recibida y reconocida, están listos para presentar Ritorno al mundo y demostrar que el cine venezolano tiene mucho que ofrecer.

Seguramente, esta premier será solo el comienzo de un largo camino de éxito y reconocimiento para todos los involucrados en este proyecto extraordinario.

Nota de prensa de Waleska Dorta @wale_dorta.

Lea también: Matilda, la producción que busca abrir las puertas al teatro musical en Venezuela

 

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Cine y teatro

“El silbón”: un sonido que anuncia la muerte

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Juan Pablo Raba, Diane Guerrero y Laureano Olivarez, dirigidos por Diego Velasco (La Hora
Cero) encabezan el elenco de esta impecable producción internacional con la perfecta
combinación de suspenso y terror

La cinta basa su historia en la conocida y temible leyenda nacida en los Llanos Venezolanos.  El duelo de una pareja por la pérdida de su pequeña hija, y el misterioso fallecimiento de un poderoso hacendado, son el punto de partida de una ola de crímenes cometidos en un oscuro pueblo sin explicación aparente. El filme se estrena en Venezuela el próximo jueves 24 de septiembre, gracias a Mundo D Película Sebastián Castillo (Juan Pabo Raba), residente en Estados Unidos, regresa a tierras venezolanas debido al fallecimiento de su padre Vicente Castillo, un poderoso hacendado.

Lo acompaña su esposa Nicole (Diane Guerrero). La pareja atraviesa un difícil momento: la partida de su pequeña hija Daniela. El ambiente es sombrío y desolador: la hacienda de Los Castillo y sus zonas aledañas son afectados por constantes cortes de electricidad que dejan a toda la población en penumbra. Sumado a ello, las causas de la muerte de don Vicente no son precisas.

Isabel (Laura García Marulanda), la madre de Sebastián, advierte que todas las hectáreas están
rodeadas de “invasores” que desean quedarse con su propiedad, roban el ganado y destruyen
infraestructuras.

Así, mientras Sebastián intenta poner las cosas en orden, Nicole descubre un culto en las
entrañas de la hacienda y se le mete una idea en la cabeza: pedirles a sus practicantes que le
permitan comunicarse con el espíritu de su hija fallecida. Todo se complica en medio de una ola de crímenes sin explicación.

Almas inocentes están a merced de un ser maligno que azota el pueblo… Esa es, a grandes rasgos, la historia de “El Silbón” de Diego Velasco, una cinta que distribuye Mundo D Película y que se estrena el jueves 24 de septiembre en la cartelera venezolana.

Detrás y delante de cámaras

Esta nueva versión cinematográfica de la conocida y temible leyenda venezolana de “El silbón”
cuenta con altos estándares de producción. La dirección de la puesta en escena, el ritmo
narrativo, el trabajo actoral, la musicalización, el maquillaje, los efectos especiales y la
posproducción la convierten en una pieza de calidad y alto nivel dentro de los géneros suspenso y terror, con sello latinoamericano, pero de alcance en todas las audiencias.

Fue filmada en 2024, en Cali, Valle del Cauca, Colombia, durante cinco semanas. Destacan las interpretaciones del trío protagónico: el colombiano Juan Pablo Raba como Sebastián, la colombo-estadounidense Diane Guerrero como Nicole, y el venezolano Laureano 
Olivarez como Laureano Silveiro Moré. Las actrices de reparto también sobresalen en sus respectivas secuencias: la reconocida hispano-colombiana Laura García Marulanda como Isabel Castillo, y la colombiana Indira Serrano (otrora protagonista de la cinta venezolana “Piel”, de Oscar Lucién) como Petra, la misteriosa mujer de servicio de la hacienda. Participan también otros talentos venezolanos como Ernesto Campos como Darío y Laura Sofía Domínguez como Greisy.

Campos tiene una amplia trayectoria en las tablas venezolanas y también en el cine, en
cintas como “El Inca” y “Desde allá”. Domínguez hace carrera en Los Ángeles con proyectos
como la serie “Quarantine Leap” y el cortometraje “The Tide Inside”, de la realizadora
colombiana Lorena Villanueva.


La impecable dirección de fotografía es del realizador de largometrajes, cortometrajes,
documentales videos musicales y comerciales Camilo Monsalve. Y el guion está basado en un
trabajo conjunto de investigación y composición entre Diego Velasco, Carolina Paiz, Nacho
Palacios y Esteban Orozco. La banda sonora está a cargo del compositor venezolano Freddy
Sheinfeld, quien hizo lo propio para cintas como “La Hora Cero”, de Velasco y “Simón”, de
Diego Vicentini. Participaron en el soundtrack muchos músicos venezolanos, como el arpista
Eduardo Betancourt, y en la percusión Yonathan Gavidia, conocido en el entorno musical como
“El Morocho”.

 

Sobre el director

La leyenda de “El silbón” es harto conocida dentro de la cultura popular venezolana, llena de
mitos y leyendas que bien pueden transformarse en una película escalofriante. No obstante, la
filmografía criolla poco se ha nutrido de sus propios espantos.
En esta ocasión, Diego Velasco (nacido en Estados Unidos, pero criado en Caracas) es quien
decide incursionar en ambos géneros con esta nueva versión de “El Silbón”.

En 2010, el director marcó un hito en la cinematografía venezolana con su ópera prima “La Hora Cero”, basada en un hecho real: la huelga médica venezolana ocurrida en 1996. Mezcla de sátira, acción, crítica a los medios de comunicación y un particular romance, esta cinta se convirtió en una de las más taquilleras de la cartelera local, a la par de concurridos filmes internacionales estrenados ese año en el país, y con 35 premios internacionales, sumándose a la lista de récords de taquilla nacional en el que ya estaban cintas como “Macu, la mujer del policía”, “Secuestro Express” y luego la comedia “Papita, maní, tostón”.


En palabras del realizador:
“El Silbón nació de las historias que me contaban de niño, cuando pasaba veranos en la finca de mi tío en Los Llanos. Hacer esta película fue un proceso profundamente personal, y estrenarla en Venezuela, la tierra donde nació esa leyenda, es el cierre perfecto de este viaje. Espero que el público sienta el mismo escalofrío que yo sentí al imaginar a El Silbón.”


La carrera de Velasco no se ha detenido. Entre otros trabajos, el realizador ha consolidado su
trabajo como director en series de Netflix como: “Social Distance”, “Orange is the new black”,
“Teenage Bounty Hunters” y “Gentefied”. A eso se suma la webserie Cybergeddon. También
dirigió la comedia “Diary of a Future President”, para Disney +.


Sus créditos más recientes incluyen las direcciones de series como “Grease, Rise of the Pink
Ladies”, de Paramount+, y “This Fool”, de Hulu, cuyo episodio “Sandy Says” fue incluido como
“uno de los mejores de la televisión de 2022″ por The New York Times. En el año 2011, la
revista Variety incluyó a Velasco en su lista de los 10 principales cineastas y reformadores del
cine latinoamericano (Ten Movers and Reshapers of Latin American Cinema).


Si deseas más información o imágenes sobre la película “El silbón” visita en Instagram:
@elsilbon_pelicula
@mundodpelicula
@chavaina

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Cine y teatro

MOVIESITE: Semana del 31 al 06 de Septiembre

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Te damos la bienvenida a tu dosis semanal de evasión y diversión pura en Moviesite: Semana del 31 de agosto al 06 de septiembre. Entendemos que ir al cine es mucho más que ver una película; es un verdadero proceso de disfrute, desconexión y distracción para romper con la rutina. Por eso, te traemos los estrenos más esperados y las novedades en cartelera para que elijas tu historia ideal, prepares tus palomitas y te regales el mejor descanso frente a la gran pantalla

 

Katy Perry: La gira Lifetimes:Estreno en las salas de cine a nivel nacional el próximo 02 de septiembre. 

 

Clasificación: +14 A.

Duración: 132 min.

Sipnosis: Grabada en el icónico Accor Arena de París durante los conciertos con todas las entradas agotadas de la gira Lifetimes Tour en noviembre de 2025, Katy Perry: The Lifetimes Tour – Live From Paris captura uno de los mayores espectáculos en directo del pop en su mejor momento. Dirigida por el reconocido realizador de conciertos Paul Dugdale y filmada con más de 60 cámaras, la película ofrece una experiencia inmersiva que hace sentir al público como si estuviera en primera fila, mostrando toda la magnitud, la energía y el espectacular despliegue visual de la gira mundial de Katy Perry. Con un repertorio que recorre toda su trayectoria e incluye sus mayores éxitos, una puesta en escena impresionante, coreografías espectaculares y la energía del público en cada canción, la película muestra a Katy Perry en uno de los mejores momentos de su carrera. Desde los instantes más cercanos con sus fans hasta los himnos que hacen vibrar todo el recinto, cada escena está filmada con una calidad cinematográfica que transporta al espectador al centro de un concierto inolvidable. Más que una película de concierto, The Lifetimes Tour – Live From Paris es una celebración del vínculo especial entre Katy Perry y sus fans, y de la música que ha marcado a toda una generación. Emocionante, vibrante y llena de energía, es la oportunidad perfecta para disfrutar en la gran pantalla de una de las mayores estrellas del pop haciendo lo que mejor sabe hacer: conquistar el escenario.

 

Tadeo Jones y la lámpara Maravillosa: Estreno en las salas de cine a nivel nacional el próximo 03 de septiembre. 

Clasificación: +14 A.

Duración: 85 min. 

Sipnosis: Tadeo, su novia Sara y sus amigos Momia, Jeff y Belzoni, se embarcan en una aventura tras que Tadeo desató accidentalmente un antiguo hechizo. 

Trailer:

 

El Heladero: Dulce Sabor a Muerte: Estreno en las salas de cine a nivel nacional el próximo 03 de septiembre. 

Clasificación:+ 18 A

Duración: 86 min. 

Sipnosis: Lo que comienza siendo un verano idílico, en un pequeño y tranquilo pueblo vacacional, se convierte en una auténtica pesadilla cuando los más pequeños comienzan a mostrar instintos asesinos y deseos insaciables por acabar con todos los adultos. Son víctimas de una curiosa maldición provocada por los helados que comen que afecta a todos, menos a tres niños que tendrán que intentar escapar y salvar a todo el pueblo.

 

Masha y Los Osos: La Película: Estreno en las salas de cine a nivel nacional el próximo 03 de septiembre. 

Clasificación:+14 A

Duración: 80 min. 

Sipnosis: Masha debe romper una maldición que transformó a su hermano en cabra tras caer en al lado de espíritus malignos, ayudada por los clásicos tres osos. 

Trailer

Terminator: El Juicio Final: Estreno en las salas de cine a nivel nacional el próximo 03 de septiembre.

 

Clasificación: +14 A.

Duración: 100 min.

Sipnosis: Diez año despué de lo acontecimientos de la pelicula original, el androide T-800 e reprogramado y enviado al pasado para proteger al joven John Connor del T-1000, otro Terminator capaz de cambiar de forma que viaja desde el futuro para aniquilarlo. Junto a su madre Sarah, John luchará para impedir que la inteligencia artificial Skynet desencadene un apocalipsis nuclear

 

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Cine y teatro

Ricky Martin regresa al cine en español con un papel estelar y como productor ejecutivo en Hombre al agua

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El astro boricua comparte créditos con Gael García Bernal en una producción rodada bajo estricto secreto en Mérida, Yucatán, junto a un reparto estelar latinoamericano 

El icono global de la música y la actuación, Ricky Martin, consolida su regreso a la gran pantalla en idioma español como coprotagonista y productor ejecutivo del largometraje Hombre al agua, proyecto cinematográfico dirigido, coescrito y estelarizado por el galardonado actor mexicano Gael García Bernal.

En esta producción, Martin interpreta a Roby, un actor contratado dentro de la trama para encarnar el papel principal en una película biográfica. La participación del artista puertorriqueño se mantuvo bajo absoluta confidencialidad durante todo el proceso de filmación, el cual tuvo como escenario la ciudad de Mérida, Yucatán.

Además de liderar el equipo de producción ejecutiva, Ricky Martin se integra a un elenco de alcance internacional que reúne a destacadas figuras de la industria audiovisual latinoamericana, entre las que figuran Natalia Oreiro, Esmeralda Pimentel, Jorge Salinas, Débora Nascimento y Manuel García-Rulfo.

Hombre al agua marca un hito relevante en la trayectoria actoral de Martin al volver a filmar en su idioma materno, apostando por una narrativa impulsada por talento regional de proyección global.

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