Connect with us

Cine y teatro

Multipremiada en Nueva YorkEL UNIVERSO TRAVESTI DE “LAS MÁRTIRAS” llega a las tablas caraqueñas de la mano de Stephany Herrera

Published

on

Basada en un comentario sobre la diversidad sexual y de género, publicado en el diario argentino Página 12, nació Las Mártiras

Escrita por el dramaturgo venezolano, Pablo García Gámez, actuada por  Jhorman Vera, y Luis Guillermo Martínez, bajo la dirección de Stephany Herrera.   Única función de preestreno, el jueves 30 de octubre, a las 6:00 pm, en la Casa de Abajo, ubicada en la avenida Caroní, Quinta Pachito, al lado de la Iglesia Anglicana Episcopal de Colinas de Bello Monte. 
 
Amapola, y La Barroca, dos travestis, van al cementerio a rendirle homenaje a su amiga Lila Lamour  caída ante la transfobia.   En ese viaje, confrontan las diferencias y refuerzan la solidaridad, porque más pesan los lazos afectivos que las unen, que los que las distancian.  Dos personajes, doblemente marginales, para ellas no es posible una operación de implante de senos y menos, de reasignación de sexo.   Ellas luchan con lo poco que tienen. 
 
NUEVAS TENDENCIAS
 
Como parte de las nuevas tendencias en la escritura teatral, y con el afán de evitar la “invisibilidad” de un colectivo históricamente marginado, García Gámez muestra en Las Mártiras, uno de los aspectos de la lucha del ser travesti: mantener la identidad asumida, más allá de la vida misma.  
 
   La palabra travesti fue establecida por un médico llamado Magnus Hirschfeld, (14 de mayo de 1868 – 14 de mayo de 1935), sexólogo judío alemán, activista defensor de los derechos de los homosexuales; quien la introdujo por primera vez en su obra literaria “Los Travestidos: una investigación del deseo erótico por disfrazarse”.  
 
   Esta palabra hizo posible la descripción de aquellas personas que de manera voluntaria se colocaban ropas o vestimentas opuestas a su género.  Las personas travestis toman características y aspectos físicos y psicológicos concernientes al sexo opuesto, es decir, adoptan actitudes que socialmente son utilizadas por el sexo opuesto.
  
Si bien el comentario sobre la diversidad sexual y de género, publicado en el diario argentino Página 12 motivó la escritura de la obra. La idea encontró las herramientas necesarias en un taller impartido por la actriz, dramaturga, directora y productora puertorriqueña establecida en Nueva York, Alejandra Ramos Riera. 
 
Vale decir que Pablo García Gámez, es un creador residenciado desde hace treinta y cuatro años en la Gran Manzana, que ha hecho del oficio dramatúrgico, un sentido de vida, en conexión con la audiencia del teatro latino neoyorquino, venezolano y latinoamericano.
 
Pablo García Gámez es un autor que brinda nuevos mensajes, otras maneras de mirar y concebir el mundo.  Son piezas que encarnan otras experiencias y que merecen por su valor artístico ser atendidas con detenimiento. 
 
Una dramaturgia que explora mundos y configura nuevos territorios para el teatro. Pablo García Gámez, es un autor inmerso, desde hace tiempo, en lo que se conoce como las poéticas de la liminidad del teatro; aquellas en las que se trabaja con zonas de frontera o periferia entre el teatro y la vida. Por ello, es un dramaturgo que no podemos perder de vista.
 
“LAS MARTIRAS” EN EL CENTRO PEDRO ZEROLO
 
La puesta en escena de “Las Mártiras” es un proyecto forjado en el Centro Comunitario de Salud Social y Cultural, Pedro Zerolo, ubicado en Propatria, parroquia Sucre, de Caracas, coordinado por Stephany Herrera, quien, a su vez, es la directora del montaje teatral. 
 
 “El centro comunitario empieza acá, en mi cabecita, como una idea para comenzar a sentirse como un lugar de protección, un lugar de pares, un lugar de conversación, un lugar de divertimento y de formación”, confesó Herrera, en una conversación con el medio digital  Redsonadoras.  
 
El sueño se materializó gracias a una convocatoria del Gobierno de Las Canarias, en España. Stephany participó, armó el proyecto y resultó ganador. Esto le dio las piernas y los brazos que el centro necesitaba para comenzar a andar en diciembre de 2024 y ser un espacio seguro. 
 
Stephany Herrera es Maestranda en Estudios y Políticas de Género de la Universidad Nacional de Tres de Febrero (UNTREF), de Buenos Aires, Argentina.  Su formación teatral se ha desarrollado entre Venezuela y Argentina.  Amén de su labor en la Escuela Municipal de Concarán, San Luis, provincia de Buenos Aires.
 
EQUIPO TÉCNICO Y ARTÍSTICO
 
Producción general: Ailed Ferrans.   Asistente de dirección: Eurídice Barco.  Diseño y realización escenográfica: Floorian Iriarte.  Diseño sonoro: Maxy Rodríguez.   Diseño de vestuario: Laura Pérez.  Diseño de iluminación: Stephany Herrera.  Diseño audiovisual: Ailed Ferrans y Stephany Herrera.  Creación y edición audiovisual: Ailed Ferrans.   Comunicaciones digitales: Floorian Iriarte.
                            
AMAPOLA Y LA BARROCA
 
   Luis Guillermo Martínez López: Actor formado en el teatro universitario de la Universidad Central de Venezuela.  En televisión y cine ha trabajado con figuras como Cesar Bolívar y Amalia Pérez Díaz.  Especializado en el arte de la pantomima.   Con experiencia en la producción de ballet, ópera y zarzuela en la Fundación Teatro Teresa Carreño.  
 
Jhorman Vera: Actor y docente teatral.  Estudió Dirección Teatral en la Universidad Experimental de las Artes (UNEARTE).  Dedicado a visibilizar y divulgar la obra dramatúrgica de los autores venezolanos.   Coordinador general del área artística del Centro Comunitario Pedro Zerolo. 
 
PIEZA MULTIPREMIADA
 
La obra participó en mayo de 2022, en FuerzaFest, festival Latinx multidisciplinario organizado por la Federación Hispana de Nueva York, que aprovecha el poder orgánico del arte para inspirar reconocimiento, visibilidad y respeto por las personas que transgreden las normativas de género y sexualidad. 
 
Evento en el que resultó ganadora de tres premios; y les brindó la oportunidad de participar en el Pridefest los días 18 y 19 de junio de dicho año, en The Tank de Nueva York, Estados Unidos.  
 
El festival reúne a diversas comunidades para apoyar la presencia de riesgos artísticos, y así incitar la colaboración creativa y la experimentación, amén de celebrar la rica herencia de los artistas y el arte queer latinos.  Pablo García Gámez, en Nueva York ha recibido diversos reconocimientos, entre ellos los premios Hola, ACE, y el galardón, en dos oportunidades, del Proyecto Asunción de Teatro Pregones.  En Venezuela fue galardonado con el Premio Apacuana de Dramaturgia Nacional.  
 
  “Pablo García Gámez posee una de las voces más sobresalientes de lo que podríamos denominar el hispanismo teatral de hoy, caracterizado desde la amalgama de circunstancias históricas, sociales y psicológicas que una lengua, de casi seiscientos millones de hablantes en todo el mundo, posibilita como primer estatuto identitario del individuo.
 
 
Y Pablo García Gámez, desde su Caracas de Queens, es sin duda uno de los más ilustres ciudadanos de esta ciudad de letras ideal de estirpe platónica: sin fronteras ni mandatarios, entre el aquí y el allá de la experiencia personal estableciendo recorridos y mapas dramáticos y de investigación teórica”, así percibe el investigador y académico de la Universidad de Granada, Antonio César Morón, la obra y trayectoria del dramaturgo Pablo García Gámez, en su enjundioso prólogo de Teatro del Acuyá, una publicación que en 289 páginas, presenta ocho piezas, en una secuencia temporal: futuro, (Busca-la-vida, Blanco, El Gos, Madamadrina) presente (Taller de actuación Espina, Cheily, princesa de Catia) y pasado, (Ánimas de San Pablito; Recuerdos y mentiras); con las nuevas aportaciones y caracterizaciones, de la extensa y valiosa obra del caraqueño García Gámez.    
 
El teatro queer también ha sido un medio para la defensa de derechos y la visibilidad de identidades que históricamente han sido marginadas. A través de obras que abordan el sufrimiento, la opresión, el amor y la celebración, el teatro queer permite a los espectadores conectar emocionalmente con historias que, de otro modo, podrían permanecer en la sombra.   
 
El teatro queer también ha sido un medio para la defensa de derechos y la visibilidad de identidades que históricamente han sido marginadas.  La mesa está servida, “Las Mártiras” tienen la palabra.  Los esperamos en La Casa de Abajo, en la avenida Caroní, de Colinas de Bello Monte.
 
 

               

Compartir
Continue Reading
Click to comment

Leave a Reply

Tu dirección de correo electrónico no será publicada. Los campos obligatorios están marcados con *

Actualidad

MOVIESITE: Semana del 10 al 16 de agosto

Published

on

El cine ha sido durante generaciones el refugio perfecto para desconectar, emocionarnos y vivir mil vidas en una sola función. En moviesite, sabemos que la gran pantalla es mucho más que pasar el rato: es el método de entretenimiento definitivo que transforma una tarde común en una experiencia inolvidable. Explora nuestra cartelera actualizada, descubre los estrenos de la semana y encuentra los horarios ideales para sumergirte en la magia de las mejores películas en cines

Nimrods: A Green Day Comedy: Estreno en las salas de cine a nivel nacional este 11 de agosto. 

Clasificación: +14 A

Duración: 116 min 

Sipnosis: Cuando Tommy recibe una llamada en la que invitan a su banda a ser teloneros de Green Day en Nochevieja, no se da cuenta de que se trata de una elaborada broma de su hermano mayor, Wayne. Desesperado por creer que su vida está a punto de cambiar, Tommy roba el coche de Wayne y empieza a conducir con su banda desde Kansas City hasta Los Ángeles, decidido a llegar en tres días. Lo que sigue es un viaje por carretera desenfrenado y divertidísimo por Estados Unidos, inspirado en los primeros años de gira de Green Day en una furgoneta, mucho antes del lanzamiento de Dookie, el álbum que los catapultó a la fama.

 

Katseye: Wild Hearts: Estrenos en las salas de cine a nivel nacional el próximo 12 de agosto. 

Clasificación: +14A.

Duración: 80 min.

Sipnosis: El grupo femenino internacional KATSEYE, dos veces nominado a los premios GRAMMY®, llega a los cines de todo el mundo con un estreno especial en salas antes del lanzamiento de su tercer EP, WILD. KATSEYE: WILD HEARTS es un viaje fascinante a la nueva y audaz etapa del grupo que rinde homenaje a los fans que la hicieron posible.

Con material inédito, videos de fans de EYEKONS y entrevistas íntimas con los miembros del grupo, la película explora el fuerte vínculo que une a KATSEYE con su comunidad de fans de todo el mundo. KATSEYE: WILD HEARTS, una carta de amor a los EYEKONS que ayudaron a crear este movimiento, nos muestra por qué la historia de este grupo apenas está comenzando. Desde la intensa presión de Dream Academy hasta el éxito viral que las llevó a lo más alto de las listas, el público vivirá los momentos de gloria, los reveses, los sacrificios y los momentos decisivos que transformaron a KATSEYE en su camino hacia el estrellato pop mundial.

Elogiado por medios como The New York Times, Vogue, Rolling Stone y Billboard, KATSEYE se ha ganado el reconocimiento por su incansable dedicación a su arte y sus electrizantes actuaciones en vivo. Como uno de los grupos emergentes más prometedores del pop a nivel mundial, el grupo sigue consolidando su posición como una fuerza global. Del mismo equipo que creó POP STAR ACADEMY de Netflix, KATSEYE: WILD HEARTS es una producción de Interscope Films y Boardwalk Pictures, en colaboración con HYBE X GEFFEN, y está dirigida por Nadia Hallgren.

 

La Patrulla Canina: La Dino Película: Estrenos en la salas de cine a nivel nacional el próximo 13 de agosto.

Clasificación: + 14A.

Duración: 88 min.

Sipnosis: La Patrulla Canina naufraga en una isla con dinosaurios donde conocen a Rex, un cachorro experto. Humdinger causa una erupción volcánica, deberán realizar rescates épicos para salvar la isla.

Trailer:

 

Engendro: Estreno en las salas de cine a nivel nacional el próximo 13 agosto. 

Clasificación: +18 A.

Duración: 92 min.

Sipnosis: Ansiosos por formar una familia, Saga y su marido británico, Jon, se mudan a la casa aislada en lo profundo del bosque finlandés donde Saga pasó gran parte de su infancia. Pero en cuanto nace su bebé, a pesar de las palabras tranquilizadoras de todos a su alrededor, Saga sabe que algo anda terriblemente mal. Mientras su matrimonio se resquebraja, solo Saga sospecha la inquietante verdad sobre su hijo recién nacido.

Trailer

 

Final de la Calle OAK: estrenos en la salas de cine a nivel nacional el próximo 13 de agosto. 

Clasificación: +14A.

Duración: 99 min.

Sipnosis: Un hombre de mediana edad se encuentra en un extraño campamento, compitiendo con excéntricos campistas. Busca a su amigo desaparecido y a una legendaria bestia gris que guarda un tesoro escondido.

 

Rápido y Furioso: 25 Aniversario: Estreno en las salas de cine a nivel nacional el próximo 13 de agosto. 

 

Clasificación: +14A.

Duración: 106 min.

Sipnosis: El oficial de policía de Los Ángeles Brian O’Conner debe decidir dónde está realmente su lealtad cuando se enamora del mundo de las carreras callejeras que ha sido enviado a destruir.

 

Cortis Put Your Phone Down Live Viewing: Estreno en las salas de cine a nivel nacional el próximo 14 de agosto. 

 

Clasificación: +14A.

Duración: 165 min. 

Sipnosis: Se trata de CORTIS, el artista que marca tendencia y se mantiene firme en medio del fervor apasionado de sus fans de todo el mundo. Capturando tanto la madurez musical de su segundo EP «GREENGREEN» como la emoción abrumadora de su primer aniversario desde su debut, llega la primera gira como solista de CORTIS: 2026 CORTIS TOUR <PUT YOUR PHONE DOWN>. ¡No te pierdas la oportunidad de vivir el estreno de Cortis en el cine, con una actuación llena de energía que te hará dejar el celular a un lado y perderte en el momento, en la emisión en vivo! Prepárate para vivir, amar y respirar la experiencia del concierto, donde podrás dejarte llevar por la misma ola de emoción y sentir el pulso de la multitud a través de una pantalla gigante y un sonido atronador. 

 

 

Compartir
Continue Reading

Cine y teatro

El Regreso más extravagante: Warner Bros confirma adaptación de los “Supersónicos” con Jim Carrey

Published

on

El estudio paralizó las plataformas digitales al confirmar una nueva película de gran presupuesto basada en la legendaria serie animada de Hanna-Barbera

Warner Bros. ha sacudido por completo la industria cinematográfica y las plataformas digitales al revelar, durante su más reciente presentación ante accionistas, el desarrollo de una ambiciosa adaptación live-action de la legendaria serie animada “Los Supersónicos” (The Jetsons).

El verdadero bombazo que aceleró el pulso de la industria fue la confirmación oficial de que el icónico actor y comediante Jim Carrey encabezará el proyecto, encargándose de dar vida al inolvidable Súper Sónico (George Jetson). La combinación de la clásica visión futurista con el estilo histriónico y único de Carrey promete inyectarle una nueva y vibrante energía a esta comedia galáctica.

Una apuesta colosal para la gran pantalla

Con autos voladores, robots domésticos y toda la estética retro-futurista característica de la familia espacial, el estudio ha destinado un presupuesto colosal para recrear este universo con tecnología de punta.

Aunque el estreno está proyectado para llevarse a cabo después de 2027 —con miras a dominar la taquilla mundial entre 2028 y 2029—, Warner Bros. ya ha posicionado este título dentro de su selecta élite de franquicias, colocándolo en el mismo nivel de expectación que gigantes del cine como The Batman: Part II, la quinta entrega de Matrix y la anticipada película de Game of Thrones.

Con este anuncio, la compañía reafirma su apuesta por llevar grandes propiedades intelectuales de la televisión a la gran pantalla mediante producciones de escala épica.

 

Compartir
Continue Reading

Cine y teatro

Cinex renueva su cartelera este fin de semana con los estrenos de “Impacto Mortal” y “Día D: Bajo Presión”

Published

on

Cinex se prepara para recibir a las familias y amantes del cine con una programación cargada de emoción este fin de semana.

La cartelera nacional se renueva con dos de las producciones más esperadas de la temporada: Impacto Mortal y “Día D: Bajo Presión”, prometiendo mantener a los espectadores al borde de sus asientos.

Para los fanáticos de la acción de alto voltaje y el suspenso sin tregua llega “Impacto Mortal”, un electrizante relato de supervivencia en el que los pasajeros de un vuelo internacional deben realizar un aterrizaje de emergencia en aguas infestadas de tiburones, desencadenando una lucha desesperada contra el tiempo y la naturaleza.

Por su parte, “Día D: Bajo Presión” traslada a la audiencia a las 72 horas previas a la invasión de Normandía. En medio de una tensión insostenible, el general Eisenhower y su equipo meteorológico enfrentan una decisión crucial que cambiará el rumbo de la Segunda Guerra Mundial, consolidándose como una apasionante propuesta de estrategia y drama histórico.

Junto a los nuevos lanzamientos, “Spider-Man” se consagra como la preferida en taquilla y continúa liderando las elecciones de los espectadores. Quienes aún no la han visto o deseen revivir las hazañas del héroe arácnido pueden disfrutarla en todas las salas a nivel nacional. Para llevar la vivencia al siguiente nivel, este gran éxito de taquilla está disponible en el formato 4DX en Cinex El Recreo y Cinex Tolón, donde el movimiento de las butacas, el viento y los efectos especiales hacen que el espectador sea parte de la ficción.

Además, la experiencia Spider-Man se completa en la caramelería, donde los fanáticos podrán adquirir las promociones especiales de edición limitada: Combo Superior: 1 Cotufa Grande + 1 Vaso Coleccionable + 1 Bebida Grande y Combo Ultimate: 1 Cotufa Grande + 1 Vaso Coleccionable 3D + 1 Bebida Grande.

Asimismo, “La Odisea” se posiciona como una de las mejores producciones de la temporada. Esta monumental adaptación de la gesta de Odiseo en su viaje de regreso a casa tras la Guerra de Troya también se encuentra disponible en tecnología 4DX, garantizando un recorrido multisensorial entre mitos, tormentas y criaturas legendarias.

Ir a Cinex siempre ofrece un valor añadido. Todos los asistentes pueden formar parte de Cinexclusivo, el programa diseñado para consentir al público con beneficios especiales, promociones únicas y atención preferencial en cada visita.

Además, para quienes prefieren planificar sus salidas durante la semana, Cinex mantiene sus imperdibles días de descuento en taquilla cada lunes y miércoles, una opción ideal para disfrutar de la mejor pantalla gigante al mejor precio.

 

Consultar los horarios, elegir los asientos favoritos y comprar los boletos es rápido y sencillo a través de su portal oficial www.cinex.com.ve la invitación está abierta a sumarse a la #Cinexmanía siguiendo la cuenta oficial en todas las plataformas digitales a través de @Cinexve, el espacio perfecto para enterarse antes que nadie de las próximas promociones, eventos especiales y novedades del mundo cinematográfico.

 

Este fin de semana, ven a Cinex y vive ¡Tu Desconex!

  

Compartir
Continue Reading

Tendencias