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Cine y teatro

Un viaje musical para celebrarel Día Mundial de la Lengua Portuguesa

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El 5 de mayo, el mundo lusófono vuelve a unirse para celebrar con orgullo, emoción y profunda identidad el Día Mundial de la Lengua Portuguesa, instituido oficialmente por la UNESCO en 2019 y celebrado por primera vez en 2020. Este año, Caracas se suma a las conmemoraciones con una programación cultural de gran calidad artística y simbólica, que promete emocionar a quienes sienten que las lenguas no solo se hablan, sino que se viven, se cantan y se sueñan. Celebrar el portugués es reafirmar un compromiso con la palabra, la cultura y la humanidad.

Una alianza cultural entre las embajadas de Portugal y Brasil

Las Embajadas de Portugal y Brasil en Venezuela, conscientes del legado lingüístico común que une a más de 260 millones de hablantes en los cinco continentes, presentan conjuntamente una programación que celebra no solo la historia de la lengua, sino también su vibrante presente y su prometedor futuro, en colaboración con Camões, Instituto da Cooperação e Língua, el Instituto Guimarães Rosa do Brasil, la Coordinación para la Enseñanza del Portugués en Venezuela, la Universidad Central de Venezuela, la Asociación Cultural Humboldt, el Centro de Lengua Portuguesa de Caracas y el Centro de Lengua Portuguesa UPEL de Maracay.

En un mundo a veces fragmentado, el portugués une culturas, generaciones, orillas y tradiciones. Desde Lisboa a Luanda, de Maputo a Río de Janeiro, de Timor Oriental a Caracas, la lengua portuguesa es una patria sonora que trasciende fronteras, una melodía compartida por pueblos diversos, una narrativa viva, tejida por siglos de historia, ciencia, arte y afectos.

Recitales para una lengua viva: el portugués transformado en música

Desde Caracas, el Día Mundial de la Lengua Portuguesa 2025 nos invita a escuchar, cantar, enseñar y hablar con el alma abierta, con la memoria viva y con la mirada puesta en un futuro en el cual las lenguas pueden seguir uniéndonos, no separándonos. Este año, la soprano venezolana Betzabeth Talavera y el pianista cubano Andrés Roig nos invitan a un viaje sonoro que rinde homenaje a la riqueza de la lengua portuguesa. Los recitales tendrán lugar el domingo 4 de mayo a las 4:00 pm en la Asociación Cultural Humboldt de San Bernardino y el lunes 5 de mayo a las 10:30 am en el Aula Magna de la Universidad Central de Venezuela. Ambos eventos tienen entrada gratuita, con aforo limitado, por lo que se recomienda llegar temprano.

El programa incluirá obras de grandes compositores, como Heitor Villa-Lobos, cuyo genio logró fusionar el folclore brasileño con la tradición clásica europea, creando composiciones que evocan selvas, ciudades y emociones profundas. A su lado, Claudio Santoro, con su lenguaje musical más moderno y comprometido, incorpora la densidad emocional y la introspección de la vida urbana contemporánea, una voz perfecta para reflejar la dimensión actual y cosmopolita de la lengua portuguesa. También escucharemos a José Viana da Mota, compositor portugués, cuya música refleja una gran riqueza melódica, transmitiendo sentimientos tan característicos de la identidad cultural portuguesa. También se escucharán obras de Luís de Freitas Branco y Francisco de Lacerda, que, con un estilo introspectivo y evocador, incorporan en sus melodías elementos de la música clásica europea, así como influencias de la música popular y folclórica de Portugal.

Un homenaje a Luís de Camões, poeta del alma portuguesa

Este año, las conmemoraciones son especialmente importantes, ya que se celebran los 500 años del nacimiento de Luís Vaz de Camões, el gran poeta autor de Os Lusíadas, que canta las grandes travesías marítimas y espirituales de los portugueses, la hazaña humana de navegar hacia lo desconocido y de encontrar, en la lengua, una brújula para comprender el mundo. Celebrar a Camões es celebrar la universalidad del portugués, su capacidad de ser vehículo de épicos y susurros, de guerras y amores, de conocimientos y sueños. Su obra sigue inspirando, cinco siglos después, a nuevas generaciones de artistas, profesores, estudiantes y soñadores.

El portugués: lengua de la ciencia, la cultura, la paz y las oportunidades

El portugués es actualmente la cuarta lengua más hablada en el mundo como lengua materna y la quinta lengua más utilizada en Internet. Es lengua oficial en nueve países, lengua de trabajo en organismos internacionales y un vehículo estratégico para la cooperación y el desarrollo sostenible. Más que una herramienta de comunicación, es un instrumento de paz, de encuentro y de entendimiento entre los pueblos. A través del portugués, compartimos literatura, gastronomía, música, tecnología, conocimientos ancestrales, cine, teatro, solidaridad y diplomacia cultural.

El portugués en Venezuela: una historia que sigue escribiéndose

En Venezuela, el interés por el portugués ha crecido exponencialmente. Alrededor de 13.6500 estudiantes, en 61 escuelas, han apostado por la lengua de Camões, porque elegir y aprender portugués es elegir pertenecer a una comunidad global. Es como lanzar una botella al mar: «¡Quiero entenderte, mundo, en tu propia lengua!».

Este esfuerzo se sustenta en el compromiso de profesores apasionados y preparados, cuyo trabajo también merece un lugar destacado en esta celebración. Son ellos quienes, cada día, siembran esta lengua en suelo venezolano, con vocación y sensibilidad.

Enseñar una lengua no es simplemente transmitir estructuras gramaticales, es invitar a mirar el mundo con otros ojos. El portugués, con su historia de mezcla, resistencia y creatividad, es ideal para alcanzar este objetivo.

Una lengua hecha de muchas voces

El Día Mundial de la Lengua Portuguesa es también una oportunidad para dar a conocer su diversidad. Desde el fado hasta la samba, desde el criollo caboverdiano hasta las expresiones indígenas amazónicas que habitan el portugués brasileño, el portugués está compuesto por muchas lenguas. Cada acento y cada palabra son un testimonio del alma de un pueblo.

Las redes culturales exteriores del Instituto Camões y del Instituto Guimarães Rosa, los centros de enseñanza, los centros culturales lusófonos y las comunidades de hablantes de todo el mundo contribuyen a que el portugués siga vivo y continúe creciendo, expandiéndose y reinventándose.

Este concierto no será una simple sucesión de obras, sino una ceremonia en la que el portugués se transformará en emoción, canto y memoria, una experiencia sensorial y afectiva con una lengua que se vive más allá de las palabras. Porque cada palabra pronunciada en portugués es un gesto de pertenencia a una cultura global, rica, luminosa y profundamente humana.

Para más información, visite el sitio web caracas.embaixadaportugal.mne.gov.pt; siga las cuentas de X; @cepe.vzla; la página de Facebook: Cepe.vzla; Instagram: @embportugalccs; así como las redes sociales de la Embajada de Brasil en Caracas: @brenvenezuela (Instagram); Embaixada do Brasil na Venezuela (Facebook); y @BRenVenezuela (X).

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Cine y teatro

“Kueka: Memoria Ancestral”: La película que honra la lucha y la identidad Pemón

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Hay historias que trascienden el tiempo, que resisten el olvido y se alzan como testimonio de la dignidad de un pueblo. “Kueka: Memoria Ancestral”, es el conmovedor documental de María de los Ángeles Peña Fonseca, que llega a las salas de cine el próximo 29 de mayo, de la mano de Amazonia Films, para narrar una de estas historias.

En 1998, la abuela Kowai Kueka, una piedra sagrada para el pueblo Pemón, fue arrancada de la Gran Sabana y trasladada a Berlín, lejos de la tierra donde su espíritu debía permanecer. Sin el consentimiento de su comunidad, esta separación dejó una herida profunda en el alma del pueblo Pemón, que durante 22 años luchó por su regreso y por la restitución de su patrimonio. Porque Kueka no es solo una piedra, es una abuela que significa memoria, sabiduría y representa el equilibrio ancestral de un pueblo. A voz de su realizadora “es un homenaje a la abuelitud Caribe, a la memoria viva congelada en el pasado, en los vestigios de esas miradas esencialistas sobre los pueblos originarios”.

“Kueka: Memoria Ancestral”, la ópera prima de Peña, es también el canto de una identidad, el respeto a sus cosmovisiones y patrimonios. El film retrata la historia de un pueblo que nunca cedió, que convirtió su dolor en fuerza y que reclamó justicia con dignidad. En una mirada que contempla el imponente macizo Guayanés y las lejanías alemanas, la cinta nos recuerda la importancia del respeto y la pertenencia de los pueblos originarios de Venezuela.

La voz indómita de la Comunidad Pemón

La realizadora María de los Ángeles Peña Fonseca ha mantenido una relación profunda y significativa con la comunidad pemón, que data desde 1997 cuando conoció su mundo en el II Congreso Internacional Pemón de la Gran Sabana. Desde ese momento, al ser testigo de la lucha incansable por preservar sus tradiciones y derechos frente a los desafíos contemporáneos, Peña ha sido constante en su compromiso por visibilizar este pueblo ancestral.

En el año 2018, Peña inicia el registro de Kueka. ¿Pero, desde dónde contar esta historia? “Se tenía que contar desde las voces de los propios abuelos del Concejo de Sabios y Sabias. Por eso este es un documental muy coral”. “Kueka, memoria ancestral” nos reubica en una cosmovisión que tiene mucho que ver con sistemas del conocimiento vitales para la preservación del planeta. Del mismo modo, será la fuente de inspiración que invita a reflexionar sobre nuestras propias historias y la necesidad de dar voz a quienes han sido silenciados.

El jueves 29 de mayo la gran pantalla será testigo del cuestionamiento al colonialismo en el arte, de un acto de justicia y descolonización, y de un abrazo que sana décadas de ausencia. Junto al distribuidor Amazonia Films, “Kueka, memoria ancestral” promete su estreno en las principales salas de cine del país. Ve y sé parte de esta herencia que también te pertenece. Más detalles de esta fascinante historia ancestral en todas las redes sociales como @kuekadoc.

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Cine y teatro

«KUEKA – MEMORIA ANCESTRAL»: Un documental que explora la lucha del pueblo Pemón

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En el corazón de la ancestral tierra Pemón, ubicada en el sur de Venezuela, se desarrolla una conmovedora historia de resistencia y lucha por la identidad cultural. El documental «KUEKA – MEMORIA ANCESTRAL», dirigido por María de los Ángeles Peña Fonseca, nos sumerge en la travesía de tres generaciones del pueblo Pemón en su incansable búsqueda por el retorno de su abuela ancestral, Kowai Kueka.

Kowai Kueka, cuyo espíritu reside en una imponente piedra de jaspe rojo de más de veinte toneladas, fue sustraída de su territorio y trasladada a Alemania para formar parte de una instalación artística, sin el consentimiento de la comunidad Pemón. Este acto desencadenó un profundo desequilibrio en la naturaleza, manifestándose en ciclos de lluvias torrenciales y sequías prolongadas que azotaron la región.

A través de los relatos del consejo de sabios y sabias de Mapauri, somos testigos del profundo vínculo entre el pueblo Pemón y su entorno natural. La abundancia de alimentos, símbolo de armonía y equilibrio, se ha visto amenazada tras la ausencia de Kowai Kueka y el abuelo Amoko.

«KUEKA – MEMORIA ANCESTRAL» es un llamado a la reflexión sobre el valor del patrimonio cultural y la importancia de la restitución de la memoria ancestral. Los guardianes de la memoria Pemón emprenden un viaje de resistencia contra el «memoricidio», desafiando la exhibición de su abuela Kueka como un mero objeto en un parque de Berlín.

¿Lograrán los sabios y sabias Pemón el retorno de su abuela Kueka y restablecer el equilibrio natural? Descúbrelo en «KUEKA – MEMORIA ANCESTRAL», un largometraje documental que se estrenará comercialmente el 29 de mayo de 2025.

Amazonia films

Mantente informado sobre cualquier actualización de la película a través de nuestras redes: @amazoniafilms en Instagram y Facebook, o en nuestra página web https://amazoniafilms.ve/

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Cine y teatro

«Serpentario» de Lolimar Suárez Ayala en la Sala Experimental del Teatro Baralt

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«Serpentario», de Lolimar Suárez Ayala, dirigido por el maestro Arnaldo Pirela Paredes, es el nuevo estreno del teatro venezolano, hecho en el Zulia, en la magnífica Sala Experimental del Teatro Baralt, de la mano de Teorema Producciones en alianza con la agrupación Piso Verde; que tendrá lugar el sábado 31 de mayo a las 6:00 pm
 
La obra cuenta con las interpretaciones de Keyla Sanabria como Mirna, Gaudy Alarcón como Carmen y Lolimar Suárez Ayala como Porfiria.   «Serpentario» está ambientada en la Maracaibo de los años 20 del siglo pasado. En esa ciudad, durante una tormenta, se desatan viejos odios de tres mujeres, Mirna, Carmen y Porfiria, quienes se enfrentan por un secreto que ya no están dispuestas a seguir guardando.
 

LOS SIGNOS DE LA PUESTA EN ESCENA

La autora de «Serpentario», Lolimar Suárez Ayala, indicó que varios hechos curiosos sobre el lenguaje de la época y algunas costumbres poco comunes se podrán descubrir durante la función. «Todo estará marcado por una puesta en escena cuidadosamente austera, llena de signos».  Suárez Ayala destacó la experiencia de trabajar con Piso Verde. «Cuando cuentas con actrices y productoras como Gaudy y Keyla, el camino andado se hace más corto», dijo.
 

COMPROMISO Y DISCIPLINA

Arnaldo Pirela Paredes, director del montaje, precisó que para llegar al estreno fueron necesarios siete meses de preparación. “Es importante destacar que esta acción dramática tiene raíces en hechos históricos que sirven de marco a una ficción contada con mucha intensidad, tal como se caracteriza la dramaturgia de Lolimar Suárez Ayala (primera mujer en ganar el Premio Apacuana de Dramaturgia Nacional), quien además acompaña este proceso como intérprete.  ‘Serpentario’ es un reto y considero perfecta la sinergia lograda por las actrices, todas además con un alto nivel de compromiso y disciplina”, expresó Pirela.

Los espectadores de «Serpentario» vivirán una experiencia inmersiva que disfrutarán desde el mismo inicio y durante los 45 minutos que dura la obra. “Se trata de una demostración de fe hacia nuestro teatro contemporáneo, de un compromiso por la calidad y por los procesos”, precisó el director de la obra, quien cuenta con una larga trayectoria como teatrista y formador.

La alianza entre dos importantes realizadores del teatro regional como son Teorema y Piso Verde, hizo posible este estreno pautado para el sábado 31 de mayo a las 6:00 de la tarde en la Sala Experimental del Teatro BaraltMaracaibo. Los boletos ya están a la venta.
 

LOLIMAR SUÁREZ AYALA

Entusiasta creadora en el ámbito teatral desde hace 37 años, a partir de su paso por la Escuela de Teatro Inés Laredo y luego en el Teatro Estable de la Universidad del Zulia (LUZ). 
 
En la actualidad Suárez Ayala es directora de la compañía independiente Teorema Producciones junto al maestro Arnaldo Pirela Paredes.  Coordinadora académica de la Escuela de Teatro Inés Laredo, en Maracaibo, y formadora de teatro.
 
En 2024, como dramaturga resultó ganadora de la II Bienal Nacional de Literatura Apacuana con su obra teatral “Los cuatro de Copenhague”, seleccionada “por su aporte a la dramaturgia venezolana, valorizando a la tercera edad, su solidaridad y amistad”, convirtiéndose en la primera mujer y la primera zuliana en obtener este reconocimiento.
 
También, en 2022, fue la ganadora de la primera edición del Premio de Dramaturgia Lina López de Aramburu que entrega la Universidad Nacional Experimental de las Artes Escénicas (UNEARTE).  Su línea de acción en el ámbito teatral respalda la dramaturgia del actor, la investigación y la crítica social en su planteamiento discursivo.
 
Vale destacar que Lolimar Suárez Ayala es periodista graduada en la Universidad del Zulia, y cuenta con una experiencia de 25 años en el ejercicio del diarismo, (diario Panorama). 

ARNALDO PIRELA PAREDES

Actor, docente, director y gerente teatral.  Licenciado en Letras Hispánicas con Maestría en Ciencias de la Comunicación Sociosemiótica de la Cultura.  Investigador, profesor ordinario en la Facultad Experimental de Artes de la Universidad del Zulia.  Director gerente de Teorema Producciones.  Actual director de la Escuela de Teatro Inés Laredo, de la Secretaría de Cultura de la gobernación del estado Zulia, desde 2022.  Premio Nacional de Ensayo sobre Teatro 2020.  Exdirector del Teatro Baralt de Maracaibo (2007-2012).  Cofundador del Teatro Universitario de la Dirección de Cultura de la Universidad del Zulia (1989-2016).  Director fundador de la agrupación de teatro Teorema (1984).

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